17 ДЕКАБРЯ / 17:00
ВХОД СВОБОДНЫЙ
НЕОБХОДИМА РЕГИСТРАЦИЯ
Арт-резиденция на базе Центра современного искусства ЗАРЯ – это возможность для художников из разных городов и стран жить и работать во Владивостоке в новой обстановке и располагающих к интенсивной работе условиях, что создает возможность для плодотворной реализации творческих проектов. Ключевая задача резиденции - поддержка профессионалов в области современного искусства.
На круглом столе, посвященном открытию первой во Владивостоке арт-резиденции ЗАРЯ 17 декабря, вы узнаете о том:
* кто вошел в шорт-лист наиболее вероятных кандидатов на участие в первом наборе арт-резиденции (январь-май 2015)
* как происходит отбор заявок
* как устроена резиденция изнутри
Спикеры:
* куратор Центра современного искусства ЗАРЯ Алиса Багдонайте
* координатор арт-резиденции ЗАРЯ Яна Гапоненко
* первый резидент, киевский художник Саша Курмаз
* продюсер Александр Долуда
* директор Альянс Франсез-Владивосток Елена Никитина
* куратор Андрей Василенко
Аккредитация прессы:
Вячеслав Меркурьев: 8 (423) 276 65 14
Регистрация на круглый стол всем желающим:
8 (423) 231 71 00, 8 914 680 82 80 (Яна), zarya.center@gmail.com
Facebook.com/zarya.artist.residency
* Иллюстрация - Антон Лавинский, Проект избы-читальни. 1925. Интерьер. Источник: http://www.alyoshin.ru/Files_ph/publika/khan_archi/2_1473.html
Пришло время объявить результаты голосования за лучшую анимацию:
В номинации «ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ» большинство голосов получил мультфильм «ПЫК-ПЫК-ПЫК» (2014, режиссёр - Д. Высоцкий, А. Сикорский, студия: ФГУП «ТПО «Киностудия «Союзмультфильм»).
В номинации «РАДОСТЬ РОДИТЕЛЕЙ» с минимальным отрывом от остальных претендентов победил «Подарок» (2010, М. Дворякин, «А-Фильм»).
Что примечательно, оба мультфильма входили в номинацию «ВЫБОР ЗАРИ», а значит, наши вкусы совпадают!
Спасибо за ваше участие в голосовании и до новых встреч в ЦСИ ЗАРЯ!
В воскресенье 28 сентября в 8:30 утра концепт-кар "НП" известного российского художника Георгия Острецова совершил первый автопробег по Золотому мосту г. Владивостока.
«Золотой мост во Владивостоке является началом марша искусства по нашей родине. Больше искусства – больше культуры!» – комментирует акцию художник.
Георгий Острецов вместе со своей командой собирал автомобиль (или, как его называет сам художник, президент-мобиль) во Владивостоке на протяжении двух месяцев. Получившаяся машина стала не только произведением искусства, но и технической мысли. Двигатель автомобиля работает на экологическом алкогольном топливе.
Автопробег по Золотому мосту – первая презентация концепт-кара. После нее все желающие смогли посмотреть фантастическую машину 30 сентября на видовой площадке в районе фуникулера. В итоге автомобиль "Нового правительства" остановился в выставочном зале ЦСИ ЗАРЯ, где стал ключевым экспонатом персональный выставки Георгия Острецова "АВТОТРАНС "НП". Экспозиция открылась 3 октября и продлится до 30 ноября.
31 АВГУСТА 12:00
8 августа сооснователь издательского дома Look At Me Алексей Аметов, фотограф Макс Авдеев и архитектор Куба Снопек с друзьями отправились в путешествие по России, финишная точка которого - город Владивосток. Позади у путешественников остались Сибирь, Республика Горный Алтай, озеро Байкал и более 12 000 километров пути.
Каждый из участников экспедиции исследовал Россию через призму своей профессии. На встрече можно будет подробнее узнать о маршруте, впечатлениях и открытиях этого путешествия.

31 ИЮЛЯ / 17:00
Этим летом московский творческий кластер дизайн-завод «Флакон» совершил экспедицию «Креативная Россия», в рамках которого проехал по 6 городам страны, познакомившись с местными креативными ребятами, посетив творческие пространства и осмотрев огромное количество потенциальных для ревитализации заброшенных промобъектов. Вдохновившись всем увиденным, «Флакон» собирается создать карту креативной России. А пока вместе с экспедицией направляется в последний город маршрута – Владивосток, где в пространстве творческого кластера «Заря» проведет финальное мероприятие.
Экспедиция «Креативная Россия» – это возможность каждому творческому проекту заявить о себе, поделиться своими знаниями, опытом и идеями, найти единомышленников, участников и партнеров.
Маршрут «Креативной России» прошел по нескольким городам страны. Путешествие, начавшееся в Москве, захватило Нижний Новгород, Чебоксары, Ульяновск, Екатеринбург, Челябинск, Новосибирск и завершится во Владивостоке.
31 июля в столице Приморья основатель и владелец московского творческого кластера дизайн-завода «Флакон» Николай Матушевский поделится своим опытом создания и развития творческих пространств – в том числе и в городах России. Основатели пространства «Плацдарм» Ян Ярмощук и Дмитрий Донсков расскажут о своем опыте запуска креативных проектов в регионах. А лидеры наиболее интересных творческих проектов Владивостока представят свои уникальные разработки.
По итогам экспедиции дизайн-завод создаст интернет-карту креативной России, которая будет постоянно дополняться и обновляться творческими проектами со всех регионов страны.
Присоединиться к проекту и попасть на карту сможет любой проект в области креативных индустрий (дизайн, мода, архитектура, медиа, городские инициативы, социо-культурные мероприятия и т.п.), расположенный на территории страны. Для этого нужно будет просто прислать заявку. Сегодня прием заявок открыт на сайте экспедиции: exprussia.ru.
К участию приглашаются все, заинтересованные в креативном развитии города: журналисты, блогеры, урбанисты, дизайнеры, лидеры и участники креативных проектов, творческая молодежь и потенциальные инвесторы.
Подробности: http://flacon.ru/global-event/ekspediciya-kreativnaya-rossiya/
Справка о «Флаконе»:
Дизайн-завод «Флакон» – творческий кластер, направленный на развитие самого широкого круга проектов в области актуальных форм творчества, образования, креативного бизнеса и гражданских активностей. На своей территории «Флакон» объединяет сообщество из более 200 компаний в области креативных индустрий. «Флакон» создан по принципу «города в городе», благодаря чему на его территории создана полноценная инфраструктура для работы, получения дополнительного образования, создания и развития творческого бизнеса. За пять лет своего существования дизайн-завод превратился в эпицентр культурной жизни города и значительно повысил привлекательность окружающего района.
Справка о проекте:
«Креативная Россия» - спецпроект, проходящий в рамках уникального проекта «Экспедиция Россия», заявленного в книгу рекордов Гиннеса, как «cамое большое в мире слово, написанное при помощи авто с GPS-навигатором на карте страны». С 8 июня по 31 июля команда блогеров и гостей проекта преодолеет 18 тысяч километров, посетив более 40 городов менее чем за 2 месяца. Экспедиция перевернет представление о путешествиях по своей стране и сформирует привлекательный туристический образ каждого из городов маршрута.
ВХОД СВОБОДНЫЙ

26 ИЮЛЯ / 11:00
Анна и Евгений Бурлака с проектом по архитектурно-функциональной концепции модуля для городских пикников стали победителями двухэтапного конкурса на создание мобильной малой формы для общественных пространств Владивостока, который
Проект, разработанны
На встрече авторы расскажут не только о своей конкурсной работе, но и о своих взглядах на урбанистику Владивостока, о роли и значении его общественных пространств. К разговору присоединяться и другие участники конкурса - архитекторы творческого объединения SKAMEYKA architects.
ВХОД СВОБОДНЫЙ

АННА И ЕВГЕНИЙ БУРЛАКА – ПОБЕДИТЕЛИ КОНКУРСА ЦСИ «ЗАРЯ» НА АРХИТЕКТУРНО-ФУНКЦИОНАЛЬНУЮ КОНЦЕПЦИЮ МОДУЛЯ ДЛЯ ГОРОДСКИХ ПИКНИКОВ
Центр современного искусства «ЗАРЯ» благодарит молодых архитекторов Дальневосточного федерального округа за участие в открытом конкурсе на архитектурно-функциональную концепцию модуля для городских пикников и поздравляет с победой Анну и Евгения Бурлака, представителей творческого объединения SKAMEYKA architects.
Двухэтапный конкурс, направленный на поиск универсального решения мобильной малой формы для общественных пространств Владивостока, стартовал в марте 2014 года по инициативе группы компаний «Синергия» при консультационой поддержке Архитектурной Мастерской Лаптевой (Владивосток) и АБ «НОВОЕ» (Москва).
В шорт-лист конкурса решением жюри вышли 5 проектов – работы Анны и Евгения Бурлака; молодежной архитектурной группы L-ось (Полина Вавринчук, Надежда Сидорина, Александра Якушенко и Василий Портнягин); Андрея Шишигина; Юлии Бочкарниковой и Кирилла Романова; Алины Жуковой, Анастасии Калашниковой, Ольги Щёголевой и Екатерины Юрченко. С макетами предложенных конструкций можно познакомиться в Центре современного искусства «ЗАРЯ».
Перед общественными пространствами Владивостока, как и других современных городов, стоит задача функциональной трансформации в соответствии с изменением образа жизни и ростом разнообразия социокультурной активности горожан. Проект, разработанный Анной и Евгением, способен стать катализатором коммуникационной активности на территории публичных зон – предложенные модульные конструкции можно с комфортом использовать для проведения пикников с видом на море, кофе-брейков, работы с ноутбуком, чтения, общения с друзьями или романтических встреч.
Компактная конструкция подходит для оснащения площадки любого размера – конечный модуль вписывается в пространство 2263 х 1600 мм, весит 120 кг, обеспечивает два посадочных места с глубокой посадкой и два места для комфортного размещения за столом. Наличие трех и более конструкций в одном пространстве открывает множество вариантов для их комбинирования между собой – в зависимости от вида досуга и площади общественной зоны. Углы наклона спинок, глубина посадки, высота сидений и стола учитывают требования эргономики, а конусовидные контуры модуля в плане обеспечивают простую и эффективную стыковку конструкций.

Центр современного искусства ЗАРЯ приглашает к разговору о высокой моде и знакомству с американскими дизайнерами Милой Хермановски и Элиасом Гуррола. На встречах речь пойдет об особенностях международной фэшн-индустрии, о собственном вкладе модельеров в мир моды и о том, как стать модельером и создать собственную линию одежды
Мила Хермановски (родилась в 1961 году в Далласе, штат Техас) – прогрессивный модельер, чьи коллекции отражают сочетание искусства, дизайна и архитектуры
Благодаря особой отделке и швам модели Хермановски отражают модернистский подход и отсыл к стилистике баухаус и абстрактным направлениям в искусстве 1960-х годов, оставаясь в то же время современными и универсальными
Элиас Гуррола родился в Майями и после учебы работал с такими компаниями как LVMV, Henri Bendel. Его спонсорами выступали Jason Wu, LF USA, Perry Ellis. Элиас также принимал участие в конкурсе дизайнеров Izzue and Tsinhgua Fashion Design Awards, проводимом академией художественных искусств (Academy of Arts and Design) университета Цинхуа в Пекине
Во Владивостоке Элиас Гуррола представляет свою коллекцию «Персефона», в которой раскрывает античным образ богини-покровительницы природы как Женщины Ада и Олимпа, чьи метания между миром света и тьмы управляют сезонами, заставляя природу то расцветать и наполняться жизнью, то увядать и замирать
ВОСКРЕСЕНЬЕ 25 МАЯ 18:00 - ВСТРЕЧА С МИЛОЙ ХЕРМАНОВСКИ
СУББОТА 31 МАЯ 18:00 - ВСТРЕЧА С ЭЛИАСОМ ГУРРОЛА

Центр современного искусства ЗАРЯ благодарит участников открытого конкурса на разработку архитектурно-функциональной концепции модуля для городских пикников!
Решением жюри ко второму этапу конкурса допущены 5 проектов следующих авторов:
1. Анна и Евгений Бурлака
2. Полина Вавринчук, Надежда Сидорина, Александра Якушенко и Василий Портнягин (молодежная архитектурная группа L-ось)
3. Алина Жукова, Анастасия Калашникова, Ольга Щёголева, Екатерина Юрченко
4. Андрей Шишигин
5. Юлия Бочкарникова и Кирилл Романов
До 31 мая участникам второго этапа конкурса предстоит доработать свои проекты согласно комментариям жюри, предоставить чертежи и макеты в 10-м масштабе, подробно описать материалы и обосновать их выбор с точки зрения сути объекта и критериев, предъявленных к нему
В ближайшее время авторы каждого проекта получат комментарии жюри для дальнейшей работы
Поздравляем с прохождением первого этапа!
Франсис Алюс – тот самый художник, один из десяти с небольшим, чье наследие топит лед в сердцах самых строгих критиков современного искусства. Вот уже четверть века, оставив респектабельный Антверпен, Алюс вершит судьбы мирового видеоарта из Мехико-сити, брутального, честного и образцово парадоксального – на все 20 миллионов своих мехиканцев. Здесь Алюс находит идеи для абсурдистских перформансов – а потом весь мир наблюдает, как по его свистку 500 волонтеров двигают песчаные дюны Лимы на несколько сантиметров (работа «Когда вера двигает горы»/When Faith Moves Mountains), а сам Франсис-Сизиф катит глыбу льда по дымящемуся асфальту Мехико до ее полного исчезновения («Парадокс практики»/Paradox of Praxis). Именно такой художник, рассказывая историю одной страны, выбирает животное из категории вредителей (а в Великобритании лиса сродни крысе), чтобы запустить в святая святых – музейное собрание главных лиц Королевства (видео «Ночной дозор»/Nightwatch). ЦСИ ЗАРЯ, студия Франсиса Алюса (Мехико), David Zwirner Gallery (Нью-Йорк) и Artprojx представляют две важнейшие работы Франсиса Алюса в рамках годового смотра видеоарта An Artist Focus Series