TO CREATE MEANS TO LIVE, TO ETERNALLY CREATE NEWER AND NEWER THINGS. BUT HOWEVER MUCH WE MOVE THE FURNITURE AROUND THE ROOM, WE WILL NEVER INCREASE IT OR CREATE NEW FORMS FOR IT. KAZIMIR MALEVICH
Lectures & Workshops

фото А.Воронин

1 ОКТЯБРЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ / 18+

Автор самой длинной, а потом и самой толстой, фотографии в России, известный фотоэкспериментатор, мореплаватель, музыкант и народный любимец Михаил Павин встретится со своим зрителем, чтобы обсудить и проанализировать трансформации фотографии, оставившие отпечаток на его творчестве.
Павин застал и дефицит пленки в 90-е, и расцвет интереса к цифровым технологиям, и возврат к пленке после цифрового "бума". Он занимается фотографией не ради заработка, предпочитая творческую свободу, и редко говорит о фотографии, предпочитая ею просто заниматься.
На встрече речь пойдет о том, какие задачи решает фотохудожник Михаил Павин на фоне технического прогресса, как ему удается формулировать и реализовывать свои идеи и что из этого обычно получается.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

8 ОКТЯБРЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ

На встрече речь пойдет о восприятии пространства улицы как студии и выгодного инструмента фотографа. Улица с её архитектурой, светом, плоскостями стен, их фактур вписана в естественный ландшафт города и ежедневно пропускает по себе сотни пешеходов. Нет более естественного для человека общественного места, чем улицы родного города. Умение увидеть и зафиксировать натуральный дневной свет заменяет механическую расстановку источников освещения, а общительность фотографа и постоянная готовность к кадру - предварительную договоренность с объектом съемки. Как сделать уличный портрет так, чтобы он напоминал студийный? Нужна ли постобработка кадра и почему? Какие этические вопросы стоят перед уличным фотографом-портретистом? Все эти вопросы раскроет Сергей Кирьянов - фотограф, которого, пожалуй, чаще других можно встретить в городе с камерой в руках.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

16+


20 сентября / 19:30 / Кинозал

В чем особенности феминистского взгляда на мир сегодня, когда авансцену русского искусства плотно заняли женщины-художницы?

Связан ли этот взгляд с гендерными особенностями человека или же с его социальным статусом? Возможно ли, чтобы ли «женский дискурс» состоялся в творчестве мужчин? Можно ли считать этот тип мировоззрения типичным для русского искусства? Таковы проблемы, которые будут затронуты в выступлении московского куратора и критика.

Андрей Ерофеев - российский искусствовед и куратор выставок. Родился в 1956 году. Окончил отделение истории искусства исторического факультета МГУ. Кандидат искусствоведения. В 1989-м году Андрей Ерофеев был приглашен в музей-заповедник «Царицыно» для создания первой в стране коллекции современного искусства, где он и работал с 1989 по 2002 год, возглавляя сектор новейших течений, и сформировав коллекцию из двух тысяч произведений. С 2002 года заведовал отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи. В рейтинге «50 самых влиятельных лиц в русском искусстве — 2007», составленном журналом «АртХроника», Андрей Ерофеев занял первое место.


Вход свободный

18+

22 сентября / 19:00 / Кинозал

Иван Горшков – один из ярких представителей так называемой «воронежской волны». В 2008 году Иван вместе со своими друзьями, а ныне известными кураторами и художниками (Николаем Алексеевым, Ильёй Долговым и Арсением Жиляевым) оргранизовал Воронежский центр современного искусства. Помимо насыщенной выставочной деятельности, которая включает в себя работу с воронежскими, московскими и зарубежными художниками, ВЦСИ также ведёт образовательную программу, посвящённую современному искусству и практический курс для молодых художников. В 2013 году Воронежский центр современного искусства получил от губернатора большое помещение в самом центре Воронежа. О том как с помощью искусства поменять обстановку в городе, развить и расширить арт-среду, как не переезжая в Москву, участвовать во всех значимых арт-событиях, как организовать значимые арт-события в своём городе – обо всём этом и пойдёт речь на лекции резидента Ивана Горшкова.

Вход свободный

18+

22 сентября / 19:00 / Кинозал

Иван Горшков – один из ярких представителей так называемой «воронежской волны». В 2008 году Иван вместе со своими друзьями, а ныне известными кураторами и художниками (Николаем Алексеевым, Ильёй Долговым и Арсением Жиляевым) оргранизовал Воронежский центр современного искусства. Помимо насыщенной выставочной деятельности, которая включает в себя работу с воронежскими, московскими и зарубежными художниками, ВЦСИ также ведёт образовательную программу, посвящённую современному искусству и практический курс для молодых художников. В 2013 году Воронежский центр современного искусства получил от губернатора большое помещение в самом центре Воронежа. О том как с помощью искусства поменять обстановку в городе, развить и расширить арт-среду, как не переезжая в Москву, участвовать во всех значимых арт-событиях, как организовать значимые арт-события в своём городе – обо всём этом и пойдёт речь на лекции резидента Ивана Горшкова.

Вход свободный

18+

20 сентября / 19:30 / Кинозал

В чем особенности феминистского взгляда на мир сегодня, когда авансцену русского искусства плотно заняли женщины-художницы?

Связан ли этот взгляд с гендерными особенностями человека или же с его социальным статусом? Возможно ли, чтобы ли «женский дискурс» состоялся в творчестве мужчин? Можно ли считать этот тип мировоззрения типичным для русского искусства? Таковы проблемы, которые будут затронуты в выступлении московского куратора и критика.

Андрей Ерофеев - российский искусствовед и куратор выставок. Родился в 1956 году. Окончил отделение истории искусства исторического факультета МГУ. Кандидат искусствоведения. В 1989-м году Андрей Ерофеев был приглашен в музей-заповедник «Царицыно» для создания первой в стране коллекции современного искусства, где он и работал с 1989 по 2002 год, возглавляя сектор новейших течений, и сформировав коллекцию из двух тысяч произведений. С 2002 года заведовал отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи. В рейтинге «50 самых влиятельных лиц в русском искусстве — 2007», составленном журналом «АртХроника», Андрей Ерофеев занял первое место.

Вход свободный

18+

17 сентября (четверг) / 19:30 / Кинозал

Спикеры: Антон Бубновский, Глеб Телешов, Евгений Трущенко (арт-группа Chrono)

Антон Бубновский, Глеб Телешов и Евгений Трущенко - три самостоятельные творческие единицы Владивостока, однажды решившие совместить усилия и объединиться в арт-группу Chrono при участии еще одного фотографа из Нью-Йорка Виктории Крайхон.
Арт-группа работает с различными медиа, включая видео и инсталляцию, но фотография является если не главенствующим инструментом передачи сообщения, то точно первичным для каждого из них.
Художественная фотография служит для каждого из героев основным инструментом исследования и объединяет группу вокруг совместных художественных проектов.
На встрече, которая, по аналогии с первой в этой серии, пройдет в формате portfolio review с последующей дискуссией спикеров и участников, речь пойдет как о личных амбициях каждого из художников, так и о преимуществах и подводных камнях работы в группе.

Вход свободный
18+

5-20 СЕНТЯБРЯ / МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ

«…А я, по уши погруженный в магму тайн, дойду до моего предела – до моей последней бездны…»

«Дюбал Вахазар» С. И. Виткевич


«Магма тайн» - тотальный мастер-класс, на котором художник Иван Горшков раскроет все свои секреты и продемонстрирует, как работает художественная стратегия на своем личном примере.

Художник предлагает слушателям курса в роли своих «учеников» в короткий срок примерить разные амплуа, отбросить множество внутренних табу, выполнить самые неожиданные творческие задания и получить толчок для собственного дальнейшего развития. Это возможность вникнуть в суть процессов производства искусства, перенять опыт художника, сделавшего творческую карьеру.

В ходе совместной работы участники будут учиться преодолевать страхи начинающих художников, уверенно работать с материалом - реализовывать знаменитый тезис «no pity no mercy no regret no remorse». Таким образом, у каждого будет шанс освободиться от опасений и полностью отдаться экспериментам, научиться легко относиться к мимолетным творческим удачам, работать так, будто процесс творческого поиска бесконечен. Как апофеоз предлагаемого плана, участники мастер-класса сделают персональную выставку Ивана Горшкова своими руками. Учебный процесс будет напоминать о временах эпохи возрождения, когда подмастерья в ходе обучения делали за мастера все его искусство.

Условием «школы» является то, что все произведенное физически во время ее работы впоследствии будет использовано И. Горшковым для выставки.

В ПРОГРАММЕ:

- обсуждения ключевых тем по работе с формой и образами;

- различные изобразительные приемы в примерах и на практике;

- работа с разными материалами: реди-мейды, скульптура, инсталляция, рисунки, живопись, смешанная техника;

- работа с перформативной практикой под руководством мастера движенияЮлии Горшковой. По итогам школы - премьера перформативного спектакля.

РАСПИСАНИЕ:

5, 6 сентября 15.00 - 19.00

9 сентября 19.00 - 21.00

12, 13 сентября 15.00 - 19.00

16 сентября 19:00 до 21.00

19, 20 сентября 15.00 - 19.00

ЗАЯВКИ:

Заявки принимаются до 31 августа 2015 г. на почту info@zaryavladivostok.ru с пометкой в теме письма: «Школа скульпторов»

В свободной форме указать информацию о себе:

- Имя, Фамилию

- Возраст

- Образование

- Род деятельности

- Свои отношения с искусством и планы на него

- Прикрепить свою фотографию

- Если есть работы, то прикрепить их фотографии или дать ссылки

- Приветствуются ссылки на Ваши страницы в социальных сетях

25 августа / 19:00

Для чего нужна культура и в каких отношениях она находится с бизнесом? Как и на какие деньги жил Моцарт и живут современные звезды? Лекция известного историка культуры, урбаниста, доцента Высшей школы экономики и Университета Вероны (Италия), автора и куратора международного проекта Велоночь (Velonotte) рассказывает о том, как проектировать культурный бизнес и бизнес в области культуры, способствовать развитию родного города.

КИНОЗАЛ

ВХОД СВОБОДНЫЙ

25 августа / 19:00

ЛЕКЦИЯ СЕРГЕЯ НИКИТИНА / КУЛЬТУРНЫЙ КОД МЕГАПОЛИСА И БИЗНЕС

Для чего нужна культура и в каких отношениях она находится с бизнесом? Как и на какие деньги жил Моцарт и живут современные звезды? Лекция известного историка культуры, урбаниста, доцента Высшей школы экономики и Университета Вероны (Италия), автора и куратора международного проекта Велоночь (Velonotte) рассказывает о том, как проектировать культурный бизнес и бизнес в области культуры, способствовать развитию родного города.

КИНОЗАЛ

ВХОД СВОБОДНЫЙ