18 МАЯ / 12:00–18:00 / 6+
Партнер нынешней акции «Ночь музеев», Всероссийский детский центр «Океан», подготовил для детей специальную программу с подвижными играми на открытом воздухе и разнообразными мастер-классами (внимание: количество мест на мастер-классы ограничено, предварительная запись НЕ ведётся). Вожатые и педагоги лагеря с радостью ждут встречи с маленькими гостями, чтобы вместе с ними бегать, прыгать, вырезать, лепить, клеить, рисовать, петь песни и играть на гитаре! Мы уверены, что ребята зажгут на каждой развлекательной «станции», а на память о веселом дне можно будет приобрести сувенирную продукцию «Океана».
Помимо этого, Дальневосточный геологический институт ДВО РАН подготовил свою программу для детей, включающую короткие обзорные лекции и практические занятия, в ходе которых все желающие смогут ознакомиться с дальневосточной коллекцией минералов, узнать о составе почвы и посмотреть на походное оборудование геологов.
Но и это еще не всё! Двукратный победитель городского Научного Stand Up Анастасия, биолог и микробиолог Анастасия Нерадько проведет для детей научный лекторий про флору, фауну и заповедники Приморского края.
РАСПИСАНИЕ
Весь день / Детективный маршрут для детей по уличным арт-объектам ЦСИ «Заря» (обращайтесь на ресепшн: Цех № 2, вход 10, этаж 2)
12:00–18:00 / Веселимся на улице! Игры народов Дальнего Востока. Фотозона. Квест-игра «В поисках «Океана». Рисунки на асфальте / Интерактивная программа подвижных игр от ВДЦ «Океан» / Пешеходная зона Фабрики «Заря»
12:00–16:00 / «Составь свою карту желаний», «Зеленые фокусы», «Арт-объекты», «Гитара с нуля» / Творческие мастерские от ВДЦ «Океан» / Мастерская арт-резиденции (ЦРМ, 5 вход)
15:00–15:30 / «Какие загадки разгадывает геолог?» / Кто такой геолог и зачем он едет в тайгу? Что он там ищет и для чего? Что за приборы в его рюкзаке и как ими пользоваться? / Лекция-практическое занятие Алексея Руслана об особенностях профессии геолога / Мастерская арт-резиденции (ЦРМ, 5 вход)
15:30–16:00 / «Богатства недр Приморского края» / Лекция Екатерины Горобейко о полезных ископаемых Приморья, известных месторождениях и получаемой из них продукции + практическое занятие для детей (изучение коллекции Дальневосточных минералов) / Мастерская арт-резиденции (ЦРМ, 5 вход)
16:00–17:00 / Научный лектория для детей про флору, фауну и заповедники Приморского края от биолога и микробиолога, двукратного победителя городского Научного Stand Up Анастасии Нерадько / Мастерская арт-резиденции (ЦРМ, 5 вход)
17:00–18:00 / «Плодородие почв. Как удивить бабушку?» / А вы знаете, что вы – почвовед? Каждый человек связан с почвой в своей жизни: у кого-то есть огород, у каждого дома на подоконнике растет любимое растение и каждый в детстве копался в песочнице… На нашей встрече мы не только поймем, как определить лучшие условия для произрастания в почве, но и своими руками выполним очень интересный ГОСТовский анализ почвы, после которого вы сможете ходу определить, плодородна ли почва на даче у бабушки / Мастерская арт-резиденции (ЦРМ, 5 вход)
ВХОД СВОБОДНЫЙ
18 МАЯ / 18:30–19:30 / КИНОЗАЛ
Что такое почва и какие жизненно важные для человека функции она выполняет? Чем мы дышим? Может ли человек её создать? Невероятно, но всего лишь 20 см плодородного горизонта почв отделяют человечество от вымирания! В ней живёт треть живых организмов планеты: чайная ложка земли содержит больше микробов, чем есть людей в мире. Несомненно, вас удивят и другие интересные факты о почве на лекции кандидата биологических наук, старшего научного сотрудника ФНЦ Биоразнообразия наземной биоты Восточной Азии ДВО РАН Виктории Семаль.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
19 МАЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ
В это воскресенье приглашаем вас на лекцию французского художника-муралиста и иллюстратора Антуана Мартине (Франция, г. Ренн), известного в творческих кругах как MioSHe. Не упустите возможность узнать о современном уличном искусстве и актуальных тенденциях в нём! Перед началом лекции состоится торжественное открытие фрески на стене цеха № 7 Фабрики «Заря», которую художник будет расписывать накануне днём в рамках «Ночи музеев».Проект осуществляется по инициативе Французского Института в Санкт-Петербурге и при поддержке Посольства Франции, культурного центра Альянс Франсез-Владивосток и Центра современного искусства «Заря».
MioSHe (Антуан Мартине) – французский стрит-художник. Еще в школе он начал увлекаться граффити, потом по-настоящему полюбил расписывать стены. Работал в команде B2M, рисовал на улицах Нанта. Учился в Школе изобразительных искусств в Ренне. Во время учебы отшлифовал свое мастерство и стал иллюстратором-универсалом. Этикетки для винных бутылок, обложки для виниловых пластинок (еще два его увлечения), афиши и даже гигантские фрески для культурного центра Antipode в Ренне или для фестиваля Teenage Kicks – Антуан пробует все.
В 2009 вместе с художницей Эльзой Кентен (Elsa Quintin) MioSHe запускает проект Projet Pilot – они создают графические фризы с использованием одной лишь шариковой ручки: http://www.leprojetpilot.fr/. Одно из последних достижений – проект Le Toboggan вместе с Бенито Лереем (Benito Leray): фантастическая сцена, возникшая на окраине квартала Клёне (Cleunay) в Ренне, в рамках фестиваля Urbaines 2014 (на видео).
Работая в самых разных форматах, MioSHe черпает идеи из своего уникального воображаемого бестиария. Отличительная черта его работ – странные и привлекательные персонажи-сатиры, наличие множества деталей и сюрреалистическая манера, из-за которой его часто сравнивают с Босхом. Муралы художника уже украсили стены домов в Париже, Ренне, Бордо и Нанте.
В этом году у MioSHe большое турне по России: Ростов-на-Дону, Самара, Екатеринбург, Новосибирск, Кронштадт, Владивосток. В каждом из городов художник создаёт настенную роспись. Сюжет, выбранный для Владивостока, – cтвол огромного кедра, который несут пятеро рабочих, – это отсылка к инсталляции скульптора Джузеппе Пенона «Версальский кедр» (Cedro di Versailles). Для MioSHe было важным обратить внимание публики на отношения между людьми и деревьями. Это, разумеется, дань уважения: прежде всего природе, но также тяжелому человеческому труду и созидательной деятельности.
Лекция на французском языке с последовательным переводом на русский.
Следить за работой художника в городах России можно по тэгу #miosherussie в Instagram.
Сайт художника: https://www.mioshe.fr/
ВХОД СВОБОДНЫЙ
18 МАЯ / 17:00–18:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
В рамках акции «Ночь музеев» при поддержке литературного фестиваля ЛиТР в Центре современного искусства «Заря» состоится презентация книги «Штормовое предупреждение» совместного авторства приморского журналиста Василия Авченко и известного российского писателя Андрея Рубанова. Роман повествует о любви, море и Владивостоке.
Главные герои – парень из Владивостока и девушка из Питера. Она приезжает на Дальний Восток, между ними вспыхивает любовь. Действие книги происходит не только во Владивостоке, но и в Большом Камне и на острове Путятина.
«Мы задумывали нашу книгу как киноповесть, имея в виду возможную дальнейшую экранизацию. Мне бы очень хотелось, чтобы появилось кино с морем, Владивостоком, сопками, солёными брызгами. Владивосток – город очень киногеничный, но недооценённый. Порой, как в сериале «Исаев», Владивосток вообще снимают в Севастополе. Считаю это неправильным подходом», — комментирует Василий Авченко.
18 МАЯ / 18:00–19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
В эту субботу в рамках акции «Ночь музеев» при поддержке литературного фестиваля ЛиТР в ЦСИ «Заря» пройдёт презентация книг местных авторов: Романа Гвоздева (книга «Традиционные военные знания тунгусо-манчжуров и нивхов»), Оксаны Звиденной (книга «Удэгейская кухня. Исторический экскурс в гастрономию аборигенного населения Приморья»), Ивана Фёдорова (книга «Мода&Душа»).
После презентации представителям издательств «Рубеж», «Альпина Паблишер», «Ад Маргинем», «Молодая гвардия» и издательству Елены Шубиной предстоит выбрать заинтересовавший их проект. Желаем удачи!
ВХОД СВОБОДНЫЙ
18 МАЯ / 19:00–20:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Топ-3 вещей, о которых вы думаете при упоминании Японии? Есть ли среди них «представители» японского искусства – хокку и манга? Существует ли у них что-то общее и какие еще жанры стоят между ними? Обо всех особенностях японской литературы нам расскажет лектор Антон Недосеков, организатор Дальневосточного косплей-фестиваля Animate It.
ВХОД СВОБОДНЫЙ...
18 МАЯ / 12:00–13:00 / ЛЕКЦИЯ АЛЕКСЕЯ ХОВАНЦА / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
18 МАЯ / 13:00–15:00 / МАСТЕР-КЛАССЫ С ИНСТРУКТОРАМИ ФЕДЕРАЦИИ ГО / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Увидев, что кто-то играет в го, люди реагируют одинаково: «Что это за камешки? То ли дело шахматы или шашки!». Немногие понимают суть узоров, которые игроки выкладывают из камней – со стороны система игры выглядит чудовищно запутанной. При этом она гораздо старше шахмат,насчитывает несколько тысяч лет и является одной из самых распространенных настольных игр в мире. Чем же го привлекает и чем отталкивает? Алексей Хованец, главный судья Федерации Го (3 дан), расскажет о философии, истории и стратегии этой древней игры, а затем все желающие смогут поучаствовать в мастер-классах с Инструкторами Федерации Го.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
18 МАЯ / 12:00–18:00 / КРЫША ЦЕХА № 5
В рамках международной акции «Ночи музеев» мы приглашаем всех желающих на весенний фримаркет.
Really Really Free Market – это движение, зародившееся в США в 2004 году и распространившееся по всему миру, организующее в городских парках, во дворах периодические «рыночные дни» (market days), в ходе которых участники даром отдают ставшие ненужными им товары, еду, а также свои таланты (развлечение, стрижка посетителей и т.д.). Таким образом, члены движения противопоставляют себя капиталистическому, потребительскому обществу ненасильственными методами. Фримаркет – это бережное отношение к природе, разумное потребление, вторая жизнь ненужных вещей, взаимопомощь.
18 мая в любое время с 12:00 до 18:00 все желающие могут принести надоевшие им вещи (одежду, аксессуары, книги, диски, домашнюю утварь и т.д., главное условие: чтобы всё было в удовлетворительном состоянии, целое и чистое) или абсолютно безвозмездно взять то, что им понравится. Если вещь понравилась нескольким людям сразу, то вопрос решается игрой «камень-ножницы-бумага». Игра уместна, если два человека заметили вещь ОДНОВРЕМЕННО, т.е. до того, как её унесли со стола.
Параллельно с фримаркетом на крыше вас ждут музыкально-поэтические блоки. Следите за нашими анонсами!
Желаем всем интересных и полезных находок!
ВХОД СВОБОДНЫЙ
18 МАЯ / С 12:00 ДО 19:00 / ЦЕХ № 7
По инициативе Французского Института в Санкт-Петербурге и при поддержке Посольства Франции, культурный центр Альянс Франсез-Владивосток и Центр современного искусства «Заря» представляют проект французского художника-мюралиста и иллюстратора Антуана Мартине (Франция, г. Ренн), известного в творческих кругах как MioSHe.
Приезд MioSHe в наш город совпал непосредственно с акцией «Ночь музеев». 18 мая с 12:00 до 19:00 посетители «Ночи» на «Заре» смогут наблюдать работу художника воочию: стена, которую будет расписывать Антуан, располагается справа от главного входа в Цех 2. А 19 мая, в воскресенье, состоится презентация фрески и встреча со всеми желающими на лекции о современном уличном искусстве и тенденциях в нём.
Сюжет, выбранный французским стрит-художником для Владивостока, — cтвол огромного кедра, который несут пятеро рабочих, — отсылка к инсталляции скульптора Джузеппе Пенона «Версальский кедр» (Cedro di Versailles). Для MioSHe было важным обратить внимание публики на отношения между людьми и деревьями. Это, разумеется, дань уважения: прежде всего природе, но также тяжелому человеческому труду и созидательной деятельности.
Следить за работой художника в городах России можно по тэгу #miosherussie в Instagram.
Сайт художника: https://www.mioshe.fr/
Photo: «3 of an arctic perfect pair»
MAY 18 / 16:30–18:00 / SCREENING HALL
This lecture will focus on the artistic pratice of the artist regarding his collaboration with some of the world biggest fundamental physics experiments, especially here with the Neutrino submarin telescopes experiments.
The artist will present one of his art work in progress called Aganta Kairos, inspired by two physics experiments in Neutrinos research, one in Mediterranean sea and the other and the Baïkal Lake.
A quote from the roman philosopher Seneca, two thousand years ago, was the trigger of this art work:
«Later, over the years, times will come when the ocean will open the barriers of the universe and the earth will offer itself in its vastness ; Thétis will reveal new worlds and Thulé will stop being the furthest part of the earth»
Médée, Sénèque in Tragedy.
Neutrinos are called by the scientists «the ghost particle», they consider it like a cosmic messenger. Laurent Mulot took this proposal as a statement for creating a physical network between people around the world, on the shore of the six oceans, (included Lake Baïkal, the ocean to be…) and the cosmos.
Since 2012 until 2018 the artist has established places of celebration of the neutrino passage on the earth, ashore the Indian, Pacific, Antarctic, Arctic, Atlantic oceans and Baïkal lake with people living there. These People «enter» in this art work through a performance, a «ceremony» inaugurating a plaque attestating that they are witnesses of the passage of the invisible particle. In some of this places Aganta Kairos witnesses were carrying traditional and ancient beliefs which strangely intersect with science, as in Greenland with inuit people, in New Zealand with Maori people, in Madagascar with Mahafaly and with chamanism around the Baïkal lake. Science and ancient beliefs doesn’t proceed in the same way, doesn’t have the same purpose but both feed the same questioning about our origin and our connection with the cosmos.
The title Aganta Kairos is a phrase created by the artist, mixing old southern french mediterranean language and greek. It means «to fish the metaphysical time».
The presentation will contextualize Aganta Kairos in the global work of Laurent Mulot and will alternate between talk and pictures / videos projections and end with the discussion with the public.
The visual art work Aganta Kairos has been also adapted for the stage, co-directed by Laurent Mulot and Thierry Poquet and tour in France since 2017. A short video subtitle in english will also shown during the talk.
Bio
“Laurent Mulot is known to be the surprising founder of a just as surprising international network of Ghost Contemporary Art Centers. Six of them are spread over the six continents, Europe, Asia, America, Africa, Oceania, Antarctica. This in progress federation belongs to Middle of Nowhere work (MOFN) the artist initiated in 2001 following the creation of his first Ghost Contemporary Art Center in Cook, Australia.
Artist Laurent Mulot is a migrant, a wanderer, nomadism being consubstantial to his artistic practice. Notoriously, geographic nomadism leads him to the middle of nowhere…
Laurent Mulot is a master of “infra-thin” to quote Marcel Duchamp. From nothing, this bewildering artist creates “something”- a work of art.
The neutrino seems to be out of reach. It is not for Laurent Mulot, whose artistic gesture reaches the highest spheres of fundamental research and turns him into a poet of invisible matter and energy.”
Paul Ardenne
Art historian, Art critic and curator
“Laurent Mulot offers us a work that was unseen before taking the form of a long term experience called “Middle of Nowhere”.
“Middle of Nowhere”, a work encompassing the whole artist’s production, is a tale opening with the Ghost Contemporary Art Centers that the artist created all over the world, on each continent.
This new tale of the world, that is what Laurent Mulot’s work really is about, continues further within the fundamental scientific research field. It is the case with Augenblick, that he creates while doing a residency on CERN territory in Genova, with Thinkrotron, created during a residency at the European Synchrotron facility in Grenoble or Aganta-Kairos, inspired from the Antares experiment (neutrino observatory).”
Abdelkader Damani
Currator and FRAC Centre Director
Laurent Mulot was educated at Paris University of Pantheon Sorbonne Visual Art department.
Born in 1957 in Le Havre France, based in Lyon, France.
Since 2001 he continues his long term work of art called Middle of Nowhere where Aganta Kairos takes place (mofn.org)
His work always begins by a poetical gesture with some people (often in a remote place) becoming actors of the art work and continues with exhibitions generally showing installation (photos, sounds, videos, sculptures).
Since 2007, he begins to collaborate with physicists of the Large Hadron Collider for the Biennale of Contemporary Art of Lyon and continues with some majors physics fundamental experiments.
His works has been shown in many galleries and art festivals over Australia, China, Brasil, Morocco, Canada, France and European countries.
“My point of view is an extra-territorial one, I have been trying to create art where I think it belongs rather than to conquer territories for the art sake. It necessarily involves the commitment of the people I meet.” Laurent Mulot