ALL GREAT DEEDS AND ALL GREAT THOUGHTS HAVE A RIDICULOUS BEGINNING. GREAT WORKS ARE OFTEN BORN ON A STREET-CORNER OR IN A RESTAURANT`S REVOLVING DOOR. ALBERT CAMUS
Special events

18 МАЯ / 19:00–20:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Топ-3 вещей, о которых вы думаете при упоминании Японии? Есть ли среди них «представители» японского искусства – хокку и манга? Существует ли у них что-то общее и какие еще жанры стоят между ними? Обо всех особенностях японской литературы нам расскажет лектор Антон Недосеков, организатор Дальневосточного косплей-фестиваля Animate It.

ВХОД СВОБОДНЫЙ...

18 МАЯ / 12:00–13:00 / ЛЕКЦИЯ АЛЕКСЕЯ ХОВАНЦА / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

18 МАЯ / 13:00–15:00 / МАСТЕР-КЛАССЫ С ИНСТРУКТОРАМИ ФЕДЕРАЦИИ ГО / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Увидев, что кто-то играет в го, люди реагируют одинаково: «Что это за камешки? То ли дело шахматы или шашки!». Немногие понимают суть узоров, которые игроки выкладывают из камней – со стороны система игры выглядит чудовищно запутанной. При этом она гораздо старше шахмат,насчитывает несколько тысяч лет и является одной из самых распространенных настольных игр в мире. Чем же го привлекает и чем отталкивает? Алексей Хованец, главный судья Федерации Го (3 дан), расскажет о философии, истории и стратегии этой древней игры, а затем все желающие смогут поучаствовать в мастер-классах с Инструкторами Федерации Го.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

18 МАЯ / 12:00–18:00 / КРЫША ЦЕХА № 5

В рамках международной акции «Ночи музеев» мы приглашаем всех желающих на весенний фримаркет.

Really Really Free Market – это движение, зародившееся в США в 2004 году и распространившееся по всему миру, организующее в городских парках, во дворах периодические «рыночные дни» (market days), в ходе которых участники даром отдают ставшие ненужными им товары, еду, а также свои таланты (развлечение, стрижка посетителей и т.д.). Таким образом, члены движения противопоставляют себя капиталистическому, потребительскому обществу ненасильственными методами. Фримаркет – это бережное отношение к природе, разумное потребление, вторая жизнь ненужных вещей, взаимопомощь.

18 мая в любое время с 12:00 до 18:00 все желающие могут принести надоевшие им вещи (одежду, аксессуары, книги, диски, домашнюю утварь и т.д., главное условие: чтобы всё было в удовлетворительном состоянии, целое и чистое) или абсолютно безвозмездно взять то, что им понравится. Если вещь понравилась нескольким людям сразу, то вопрос решается игрой «камень-ножницы-бумага». Игра уместна, если два человека заметили вещь ОДНОВРЕМЕННО, т.е. до того, как её унесли со стола.

Параллельно с фримаркетом на крыше вас ждут музыкально-поэтические блоки. Следите за нашими анонсами!

Желаем всем интересных и полезных находок!

ВХОД СВОБОДНЫЙ

18 МАЯ / С 12:00 ДО 19:00 / ЦЕХ № 7

По инициативе Французского Института в Санкт-Петербурге и при поддержке Посольства Франции, культурный центр Альянс Франсез-Владивосток и Центр современного искусства «Заря» представляют проект французского художника-мюралиста и иллюстратора Антуана Мартине (Франция, г. Ренн), известного в творческих кругах как MioSHe.

Приезд MioSHe в наш город совпал непосредственно с акцией «Ночь музеев». 18 мая с 12:00 до 19:00 посетители «Ночи» на «Заре» смогут наблюдать работу художника воочию: стена, которую будет расписывать Антуан, располагается справа от главного входа в Цех 2. А 19 мая, в воскресенье, состоится презентация фрески и встреча со всеми желающими на лекции о современном уличном искусстве и тенденциях в нём.

Сюжет, выбранный французским стрит-художником для Владивостока, — cтвол огромного кедра, который несут пятеро рабочих, — отсылка к инсталляции скульптора Джузеппе Пенона «Версальский кедр» (Cedro di Versailles). Для MioSHe было важным обратить внимание публики на отношения между людьми и деревьями. Это, разумеется, дань уважения: прежде всего природе, но также тяжелому человеческому труду и созидательной деятельности.

Следить за работой художника в городах России можно по тэгу #miosherussie в Instagram.

Сайт художника: https://www.mioshe.fr/

Photo: «3 of an arctic perfect pair»

MAY 18 / 16:30–18:00 / SCREENING HALL

This lecture will focus on the artistic pratice of the artist regarding his collaboration with some of the world biggest fundamental physics experiments, especially here with the Neutrino submarin telescopes experiments.

The artist will present one of his art work in progress called Aganta Kairos, inspired by two physics experiments in Neutrinos research, one in Mediterranean sea and the other and the Baïkal Lake.

A quote from the roman philosopher Seneca, two thousand years ago, was the trigger of this art work:

«Later, over the years, times will come when the ocean will open the barriers of the universe and the earth will offer itself in its vastness ; Thétis will reveal new worlds and Thulé will stop being the furthest part of the earth»

Médée, Sénèque in Tragedy.

Neutrinos are called by the scientists «the ghost particle», they consider it like a cosmic messenger. Laurent Mulot took this proposal as a statement for creating a physical network between people around the world, on the shore of the six oceans, (included Lake Baïkal, the ocean to be…) and the cosmos.

Since 2012 until 2018 the artist has established places of celebration of the neutrino passage on the earth, ashore the Indian, Pacific, Antarctic, Arctic, Atlantic oceans and Baïkal lake with people living there. These People «enter» in this art work through a performance, a «ceremony» inaugurating a plaque attestating that they are witnesses of the passage of the invisible particle. In some of this places Aganta Kairos witnesses were carrying traditional and ancient beliefs which strangely intersect with science, as in Greenland with inuit people, in New Zealand with Maori people, in Madagascar with Mahafaly and with chamanism around the Baïkal lake. Science and ancient beliefs doesn’t proceed in the same way, doesn’t have the same purpose but both feed the same questioning about our origin and our connection with the cosmos.

The title Aganta Kairos is a phrase created by the artist, mixing old southern french mediterranean language and greek. It means «to fish the metaphysical time».

The presentation will contextualize Aganta Kairos in the global work of Laurent Mulot and will alternate between talk and pictures / videos projections and end with the discussion with the public.

The visual art work Aganta Kairos has been also adapted for the stage, co-directed by Laurent Mulot and Thierry Poquet and tour in France since 2017. A short video subtitle in english will also shown during the talk.

Bio

“Laurent Mulot is known to be the surprising founder of a just as surprising international network of Ghost Contemporary Art Centers. Six of them are spread over the six continents, Europe, Asia, America, Africa, Oceania, Antarctica. This in progress federation belongs to Middle of Nowhere work (MOFN) the artist initiated in 2001 following the creation of his first Ghost Contemporary Art Center in Cook, Australia.

Artist Laurent Mulot is a migrant, a wanderer, nomadism being consubstantial to his artistic practice. Notoriously, geographic nomadism leads him to the middle of nowhere…

Laurent Mulot is a master of “infra-thin” to quote Marcel Duchamp. From nothing, this bewildering artist creates “something”- a work of art.

The neutrino seems to be out of reach. It is not for Laurent Mulot, whose artistic gesture reaches the highest spheres of fundamental research and turns him into a poet of invisible matter and energy.”

Paul Ardenne

Art historian, Art critic and curator

“Laurent Mulot offers us a work that was unseen before taking the form of a long term experience called “Middle of Nowhere”.

“Middle of Nowhere”, a work encompassing the whole artist’s production, is a tale opening with the Ghost Contemporary Art Centers that the artist created all over the world, on each continent.

This new tale of the world, that is what Laurent Mulot’s work really is about, continues further within the fundamental scientific research field. It is the case with Augenblick, that he creates while doing a residency on CERN territory in Genova, with Thinkrotron, created during a residency at the European Synchrotron facility in Grenoble or Aganta-Kairos, inspired from the Antares experiment (neutrino observatory).”

Abdelkader Damani

Currator and FRAC Centre Director

Laurent Mulot was educated at Paris University of Pantheon Sorbonne Visual Art department.

Born in 1957 in Le Havre France, based in Lyon, France.

Since 2001 he continues his long term work of art called Middle of Nowhere where Aganta Kairos takes place (mofn.org)

His work always begins by a poetical gesture with some people (often in a remote place) becoming actors of the art work and continues with exhibitions generally showing installation (photos, sounds, videos, sculptures).

Since 2007, he begins to collaborate with physicists of the Large Hadron Collider for the Biennale of Contemporary Art of Lyon and continues with some majors physics fundamental experiments.

His works has been shown in many galleries and art festivals over Australia, China, Brasil, Morocco, Canada, France and European countries.

“My point of view is an extra-territorial one, I have been trying to create art where I think it belongs rather than to conquer territories for the art sake. It necessarily involves the commitment of the people I meet.” Laurent Mulot

27 АПРЕЛЯ / МАЛЫЙ ЗАЛ / 12+

В эту субботу стартует третий цикл выставки Весна блаженная, именуемый «Игра», в рамках которого разлучницы подготовили для вас новое испытание.

Шутки в сторону! Настало время играть по-крупному! Закрой все двери, победи воспоминания о былой юности и не стань в итоге воздушным шаром.

Участникам необходимо выполнить миссию: получить карточку, прокрутить барабан, кинуть кости. А что из это выйдет — не знает никто...

Участие в игре доступно по предварительной регистрации, количество мест ограничено.

Не упусти свой шанс, в конце ты останешься не один!

Центр современного искусства «Заря» приглашает волонтёров к совместной работе над реализуемыми проектами: организацией выставок, лекций, приемом резидентов, художников, кураторов, учёных из разных городов России и мира. Волонтёрам предлагается выбрать те области деятельности, в которых они могли бы помочь, проявить себя, имея профессиональный опыт или впервые работая с нами.

ЧТО ТАКОЕ ВОЛОНТЁРСТВО

Волонтёрство – это неоплачиваемая, сознательная, добровольная деятельность на благо других. Любой, кто сознательно и бескорыстно трудится на благо других, может называться волонтёром. Вы можете совмещать волонтёрство с учёбой, работой, семейной жизнью и своими увлечениями, что даёт отличную возможность развиваться в интересующем вас направлении, получить опыт в подготовке мероприятий, расширить круг личного общения и профессиональных связей без отрыва от вашей основной деятельности. Если вы хотите в дальнейшем устроиться к нам на работу, то вам важно знать, что волонтёрство не гарантирует трудоустройства, но при открытии вакансий мы в первую очередь обращаемся к хорошо зарекомендовавшим себя людям.

Что получают волонтёры?

  • опыт работы в культурной институции;
  • письменные рекомендации для будущих работодателей;
  • знакомство и опыт совместной работы с художниками, кураторами и лекторами со всего мира;
  • оформление студенческой практики (уточните об этой возможности на кафедре своего учебного заведения);
  • возможность использовать результаты работы в курсовых и дипломных работах.

F.A.Q : ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ

  • Кто может стать волонтёром?
  • Волонтёром может стать любой человек, вне зависимости от пола, расы, вероисповедания, образования и старше 14 лет (несовершеннолетние – с письменного согласия родителей). Для участия в программе вам необходимо заполнить анкету.
  • Нужен ли опыт работы или волонтёрства в других местах?
  • Для участия в программе подобный опыт не обязателен.
  • Могу ли я участвовать в программе волонтёрства, если плохо разбираюсь в современном искусстве?
  • Конечно, можете. Более того, программа волонтёрства нацелена на то, чтобы вы узнали, как устроено современное искусство изнутри.
  • Как проходит отбор волонтёров?
  • Желающие заполняют анкету, указав свои интересы, навыки, возможности графика, предпочитаемые виды деятельности. Исходя из этой информации, мы будем приглашать вас на соответствующие события ЦСИ.
  • Я могу выбрать любой вид деятельности?
  • Да, вы можете участвовать в любом интересном вам мероприятии, предварительно согласовав свое участие с куратором.
  • Какой у волонтёров график?
  • Стандартного графика нет, все зависит от вида деятельности, который вы выбрали. Занятость обговаривается с куратором и с художниками (если они задействованы). Это могут быть разовые проекты или помощь на регулярной основе.
  • Проходит ли волонтёр специальное обучение?
  • После того, как вы заполните заявку на участие в программе, вам поступит приглашение на приветственное событие – встречу волонтёров, в ходе которой вы познакомитесь с устройством «Зари» и её командой, с другими участниками встречи и сможете подробнее узнать про программу и задать все интересующие вас вопросы.
  • Обязательно ли владеть иностранными языками?
  • Знание иностранного языка приветствуется, но не обязательно.
  • В каких местах осуществляется волонтёрская программа?
  • Большая часть мероприятий проходит непосредственно в Центре современного искусства «Заря» (г. Владивосток, проспект 100-летия Владивостока, 155, корпус 2, вход 10). Если у вас есть желание, то возможно участие в событиях «Зари» на дружественных площадках, выезды по городу, в другие музеи и галереи, а также на Русский остров.
  • Платят ли волонтёру за участие в программе?
  • Нет, волонтёр, принимая участие в мероприятиях ЦСИ, соглашается осуществлять добровольческую деятельность.
  • Даете ли вы рекомендательные письма?
  • Да, мы можем выдать официальное письмо, что вы участвовали в подготовке/проведении наших событий. Волонтёрство свыше 20 часов обеспечивает вам Почётную Грамоту Волонтёра.
  • Что будет, если волонтёр не придет на мероприятие?
  • Случаются разные ситуации, из-за которых вы не можете присутствовать на мероприятии. Главное в такой ситуации – как можно быстрее сообщить об этом куратору мероприятия.
  • Могут ли участвовать в программе волонтёрства люди с ограниченными возможностями?
  • Да, могут. Сообщите нам о ваших ограничениях, и мы найдем вам дело по возможностям и по душе.

ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ

Наша команда объявляет набор на двухмесячную профессиональную стажировку, ориентированную на студентов и выпускников высших учебных заведений, желающих создать карьеру в творческой профессии, связанной с арт-менеджментом, галерейным бизнесом, музейной работой или кураторством.

Бесплатная стажировка в ЦСИ «Заря» — это не только возможность приобрести знания и первый профессиональный опыт в арт-менеджменте, но и:

✓ причастность к самым интересным событиям в мире искусства;
✓ раскрытие профессионального и творческого потенциала;
✓ реализация собственных идей;
✓ принадлежность к дружному коллективу;
✓ комфортные условия работы.

В вашем распоряжении:
✓ библиотека, где представлена литература по разным направлениям в искусстве и культуре;
✓ пространство Центра;
✓ наши знания и опыт.

Выдаем сертификат об успешном прохождении стажировки.

Оформление заявки: заполните приложенную анкету и отправьте её на почту info@zaryavladivostok.ru (тема письма — «СТАЖИРОВКА / фамилия / дата»).

Звоните нам по всем интересующим вопросам: +7 (423) 231-71-00.

ПРИЕМ ЗАЯВОК ДО 15 АПРЕЛЯ 2019

Центр современного искусства «Заря» и фестиваль V-ROX EXPO объявили старт приема заявок от художников на участие в выставке «Морская», которая откроется во Владивостоке 22 июня.

Групповая выставка, работы для которой собираются с помощью открытого конкурса, будет посвящена теме «Морская» – по называнию первого альбома группы «Мумий Тролль». Художникам, желающим принять участите в проекте, необходимо заполнить анкету на сайте фестиваля и прислать изображение и описание работы, соответствующей заявленной теме. Объем присылаемых файлов не должен превышать 20 Мб.

Кто может участвовать? Совершеннолетние художники, проживающие в Дальневосточном регионе, работающие с живописью, скульптурой, графикой, фото и видео, инсталляцией и уличным искусством. Работа не должна содержать ненормативной лексики, политических лозунгов, пропагандировать насилие, попадать под возрастные ограничения 18+.

Заявки принимаются до 15 апреля. Полный список участников выставки будет объявлен в мае. Куратор выставки – Дмитрий ASKE, яркий представитель нового поколения художников России, известный своими масштабными росписями на зданиях в Москве и Европе, а также многослойными мозаичными рельефами и скульптурами из дерева.

Участие в выставке не оплачивается, доставка работы до места экспонирования и обратно производится силами участников. Оргкомитет предоставляет отобранным участникам возможность бесплатного участия во всех активностях фестиваля помимо выставки.

Следите за новостями на страницах V-ROX EXPO и ЦСИ «Заря» и в социальных сетях:

vk.com/zaryavladivostok

facebook.com/zaryavladivostok

instagram.com/zaryacca

vk.com/vrox3000

facebook.com/vroxfestival

instagram.com/vroxfestival

t.me/vroxfestival

Мы ждем амбициозных художников, способных удивить мир. Встретимся 22 июня!

Другие возникающие вопросы можно присылать на expo@vrox.org с пометкой «Морская».

O V-ROX EXPO

V-ROX EXPO – открытый фестиваль культуры, креативная лаборатория идей: от стрит-арта, музыки, гастрономии и спорта, до блокчейна, краудфандинговых платформ и новых музыкальных стримингов. EXPO продолжает историю фестиваля V-ROX, проходившего во Владивостоке с 2013 по 2017-й год. V-ROX EXPO пройдет во Владивостоке 21-23 июня 2019 года. Девиз фестиваля V-ROX EXPO – «Открытое искусство!» Илья Лагутенко: «Мы переходим в формат V-ROX EXPO, а это целая череда мероприятий, которые пройдут в разное время. Я бы сказал так: мы не сможем позволить себе масштабных банкетов, но я хотел бы все-таки продолжать представлять горожанам интересные «десертики» со всего света».

О Центре современного искусства «Заря»

Центр современного искусства «Заря» открыт во Владивостоке на территории творческого кластера «Заря» в помещениях бывшей одноименной швейной фабрики. Основные задачи «Зари» – это представление в Приморье лучших достижений современной культуры России и мира, поддержка художников и местного художественного сообщества.

Партнёрами, оказывающими поддержку в организации и подготовке выставок, а также предоставляющими экспонаты, стали крупнейшие частные и государственные коллекции и музеи, в том числе Государственная Третьяковская галерея, Московский музей современного искусства, Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева, Государственный музей В.В. Маяковского, Государственный музей кино, Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО и многие другие крупные институции и коллекции.

Со второй половины 2014 года при ЦСИ «Заря» также работает единственная на Дальнем Востоке программа арт-резиденций, предоставляющая художникам из разных городов и стран возможность реализовать проекты во Владивостоке. В первую очередь резиденция предлагает художникам ориентироваться на региональный культурный и природный контекст. За время работы арт-резиденции приняла реализовала более 80 резиденции художников из России и других стран.

9 МАРТА / 17:00-20:00 / КИНОЗАЛ / 18+

Дальневосточные разлучницы представляют первую часть оперетты в рамках проекта «Весна блаженная». Либретто подготовлено на основе цикла «Радение», в котором участники экспериментировали с примеркой чужой идентичности и поисками собственных границ. Театральное действие содержит многочисленные отсылки как к литературным источникам (например, к текстам чилийского поэта Пабло Неруды и английского поэта Кристофера Марло), так и к реальным событиям, происходящим внутри коллектива. Главная тема цикла – Эрос, Танатос и области пересечения этих явлений. Угощение вечера – кутья, прощальная песня – «Разлука».

ВХОД СВОБОДНЫЙ