КТО ИСПЫТАЛ НАСЛАЖДЕНИЕ ТВОРЧЕСТВА, ДЛЯ ТОГО УЖЕ ВСЕ ДРУГИЕ НАСЛАЖДЕНИЯ НЕ СУЩЕСТВУЮТ.
 АНТОН ЧЕХОВ
Lectures & Workshops
ДЕТСКИЕ ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕРСКИЕ
20 October (18:00)

20 ОКТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ / 16+

В ЦСИ «Заря» состоится встреча с участником программы арт-резиденции Касей Волинской (Берлин), которая занимается современным искусством танца. На лекции она расскажет о своем профессиональном подходе на примере реализованных проектов. Лекция будет проходить с последовательным переводом с английского.

В своей лекции Волинска расскажет о понимании тела как архива и вместилища памяти, а также о теле как о памятнике. Будучи «сферой» влияния разнообразных идеологий, тело в истории современности было переосмыслено и переформировано. Рассказать об этих изменениях через вопросы тела означает затронуть множественные уровни предписаний и значений, которые его составляют. В этом контексте художница рассматривает танец как метод активации и восстановления, который имел культурное значение на протяжении многих столетий.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

*Кася Волинска (р. 1990, Гданьск, Польша) живет и работает в Берлине. Она окончила хореографическое отделение Музыкальной академии в г. Лодзь, отделение культурной антропологии в Университете Лодзь и программу «Танец, контекст, хореография» в HZT, Берлин. Стипендиат danceWeb 2015 года. С января 2013 года разрабатывает проект «Hi Mary», который был представлен в Берлине, Гданьске, Лодзе, Норберге, Нью-Йорке, Варшаве и других городах. Резидент Centro Selva в 2014 году и Фестиваля transeuropa в 2015 году. В 2016 году приняла участие в программе Global Practice Sharing (Исследование движения / Art Stations Foundation) в Нью-Йорке. Ее последние работы разрабатывают взаимосвязь между хореографией и скульптурой. Автор блога danceisaweapon.com.

Подробнее: http://kasiawolinska.weebly.com/

13-14 ОКТЯБРЯ / 12:00-14:00, 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

В эти выходные мы предлагаем нашим юным гостям и их родителям погрузиться в мир фантазий и снов, исследуя тему сюрреализма.

На занятии ребята познакомятся с творчеством бельгийского художника Рене Магритта, известного своими загадочными картинами. Играя с размерами, формой и цветом, у каждого участника мастер-класса будет возможность пройти по стопам знаменитого художника.

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайший мастер-класс можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru.

8 ОКТЯБРЯ / 15:30 / КИНОЗАЛ

Второй день Перформативного Симпозиума начнется с лекции Дмитрия Замятина – географа, поэта, художника, научного консультанта выставки «Метагеография». Метагеография – междисциплинарная область знания, находящаяся на стыке науки, философии и искусства и изучающая различные возможности, условия, способы и дискурсы географического мышления и воображения. Территория, взятая в её онтологическом и феноменологическом срезе, является определённой культурой. Само собой, имеются в виду не конкретные культурно-географические территориальные границы, а, своего рода, «территориальная экзистенция», благодаря которой мы можем говорить об онтологическом существовании, например, Венеции, Урала или же Японии. Вместе с тем, конкретная география территории никуда «не уходит»: она просто понимается и интерпретируется по-другому, в рамках других когнитивных процедур.

Изображение: А. Экстер. Венеция. 1924

ВХОД СВОБОДНЫЙ

*Дмитрий Николаевич Замятин (р. 30 января 1962, Свердловск-45) — российский географ, культуролог, эссеист, поэт. Кандидат географических наук (1989), доктор культурологии (2005). Основатель (2004) и руководитель (2004—2013) Центра гуманитарных исследований пространства Российского научно-исследовательского института культурного и природного наследия имени Д. С. Лихачёва (Института Наследия). Главный научный сотрудник Высшей школы урбанистики ВШЭ (с 2015). Основоположник гуманитарной географии[1] и одного из её основных направлений — образной (имажинальной) географии[2]. Автор концепции метагеографии. Специалист в области культурной антропологии, геополитики, маркетинга и брендинга территорий. Развивает концепции геокультурного брендинга территории и расширяющегося геокультурного пространства России (Северной Евразии). Лауреат премии Андрея Белого 2011 года в номинации «Гуманитарные исследования» за книгу эссе «В сердце воздуха».

9 ОКТЯБРЯ / 16:30 / КИНОЗАЛ

В заключительный день Перформативного симпозиума первый участник международной исследовательской программы «Контактные зоны: Дальний Восток» Космин Костинас расскажет о выставке «Дневник чумного года», которая критически анализирует исторические и современные представления и политику страха в отношении болезни и угрозы заражения с социальной и культурной точек зрения. Начиная с истории эпидемий в Гонконге – недавней вспышки атипичной пневмонии в 2003 году, за которой последовала трагическая смерть азиатской поп-звезды Лесли Чуна, – Космин Костинас развернет повествование о силе и разнице восприятий инфекционных заболеваний в ракурсе истории, мифов, тревог и памяти в культурах разных стран.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

* Космин Костинас (Cosmin Costinas) (р. 1982, Румыния) – исполнительный директор и куратор ЦСИ Para Site, Гонконг с 2011. Выступал приглашенным куратором на Дакарской Биеннале 2018. Куратор Dhaka Art Summit 18’ (2018), сокуратор 10-й Биеннале в Шанхае (2014), куратор BAK-basis voor actuele kunst, Утрехт (2008-2011), сокуратор 1-й Уральской индустриальной биеннале в Екатеринбурге (2010), редактор documenta 12 Magazines, documenta 12, Кассель (2005–2007).


30 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В Центре современного искусства «Заря» пройдет приветственная лекция участницы арт-резиденции Татьяны Эфрусси, художница расскажет о методе дополненной археологии и покажет свои проекты.

Этот метод видит мир историзированно – как руину, которую «поэт» романитизирует, «ученый» исследует, а «обитатель» перестраивает и достраивает ради своего удобства. Маневрируя между этими ролями, художница стремится поэтизировать и политизировать прошлое, сделав его активным инструментом воздействия на настоящее и будущее. На лекции Татьяна также представит проект, над которым она будет работать в резиденции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ.

* Татьяна Эфрусси (р. 1988) — художница и историк архитектуры. В настоящее время обучается в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже и является докторантом Кассельского университета (Германия), где работает над диссертацией «Ханнес Майер — советский архитектор». В последние годы участвовала в таких выставках, как «Birobizhan/Биробиджан. Художественное исследование Еврейской Автономной области»Биробиджан. Художественное исследование Еврейской Автономной области» (Биробиджанская областная филармония, 2017), «Нельзя быть слишком осторожным» (ЦЭХ, Минск, 2017), «Eccentric Values after Eisenstein» (совместно с Еленой Вогман, пространство Diaphanes, Берлин, 2018), «Эскапизм. Тренинговая программа» (ЦТИ «Фабрика», Москва, 2018). Курировала выставки и инициативы: «Баухаус в Москве» (галерея «Вхутемас», Москва, 2012), «Час Ш» (самоорганизованная, 2014), «Кому это надо» (совместно с Марийкой Семененко, галерея Сколково, Москва, 2015). Живет и работает в Париже, Берлине и Москве. Автор научных статей по истории архитектуры. Участница художественно-экономического
объединения «Летучая кооперация».

29 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В рамках Второго ежегодного Фестиваля тайги на площадке Центра современного искусства «Заря» с лекцией выступит Владимир Черепанов по прозвищу «Медведь» – дизайнер и креативный директор агентства POWER, автор проекта по современной популяризации Сибири на глобальном уровне I’m Siberian, «Новокузнецк 400», дизайн-системы «Шерегеш». Владимир расскажет, как построить успешный бренд, основанный на локальности, и как на нём зарабатывать, вдохновит на создание (или развитие существующих) владивостокских проектов, связанных с брендом города, и поделится историей I’m Siberian и другими кейсами маркетинга дестинации и капитализации бренда города или региона.

* Владимир Черепанов – обладатель Гран-при Московского Международного Фестиваля рекламы, серебряный призер Epica Awards, многократный призер фестиваля «Идея», призер PR-премии «Серебряный Лучник» – США, финалист премии «Бизнес-успех» организации «Опора России», финалист «Лучшая упаковка России» по версии портала Adme, призер премии «Бренд Кузбасса», обладатель Гран-при фестиваля «Среда». Автор лекций в Арктическом университете Архангельска, Якутском государственном университете, Алтайском государственном университете, Казанском Международном туристическом форуме, Paris Institut National des Langues & Civilisations Orientales, участник TEDx Novosibirsk, TEDx Kemerovo.

Вход бесплатный, количество мест ограничено, требуется регистрация по ссылке: https://taigafest.timepad.ru/event/813846/

Если вы передумаете идти на лекцию, пожалуйста, отмените регистрацию по ссылке в письме-подтверждении.

22-23 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

В прошедшие выходные в Центре современного искусства «Заря» стартовал осенний сезон творческих мастерских, который начался с архитектурных занятий, приуроченных к действующей выставке. На этой неделе мы продолжим знакомить ребят с архитектурой, её образами, видами искусства и идеями.

22 сентября / Витраж
23 сентября / Как сделать клаузуру?

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

22 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ

В сложившемся взгляде на советскую архитектуру 60-70-х годов архитектору, как свободному профессионалу, отводится не так уж много места в бюрократизированной и регламентированной сфере архитектурного производства. Ее экономичность и нормифицированность, кажется, оставляли архитектору место для создания редких уникальных объектов, однако вытеснили его из таких сфер, как массовое домостроительство или градостроительство.

Однако, возможно, этот период переориентировал профессиональные роли и по-новому позиционировал архитектора относительно специалистов смежных специальностей? В лекции будет сделана попытка проследить эти изменения и отметить новые позиции влияния. Обсудятся различные роли, занимаемые тремя советскими архитекторами, – Леонидом Павловым, Андреем Косинским и Николаем Розановым. Речь пойдет об образе мышления этих архитекторов, занимавших различные профессиональные позиции, – теоретика, антрополога-эксперта в жизнеустройстве и специалиста, ответственного за выработку норм строительной индустрии.

*Николай Ерофеев – историк архитектуры, докторант Оксфордского университета

15-16 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

Стремительно пролетело лето, начался новый учебный год, и сезон архитектурных выставок на «Заре» уже совсем скоро завершится. В эти осенние, но теплые дни мы хотим вспомнить как весело изучали архитектуру в самом начале каникул.

В эти выходные мы ждем вас на творческих занятиях и экскурсиях по выставкам!
15 сентября / Жизнь в окнах
16 сентября / Игры с масштабом

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

23 СЕНТЯБРЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ

Русская архитектурная школа, с момента основания государства, находилась под сильнейшим влиянием сначала византийской, а потом и западноевропейской традиции. Тем не менее, идеи, приёмы и решения, привнесённые в Россию, немедленно приобретают национальный характер и становятся неотъемлемой частью русской культуры. Какие именно иностранные идеи оказались самыми важными и что с ними произошло в России, мы и поговорим на лекции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

*Елизавета Лихачева родилась 20 июля 1978 года в Москве. Окончила МГУ им. Ломоносова, исторический факультет, отделение всеобщей теории истории искусства. С 2006 года работает в Государственном Музее архитектуры имении А.В. Щусева, ныне - в статусе директора. В музей пришла по приглашению деятеля культуры, директора музея Давида Саркисяна. За это время была создана опись фотокаталога, что значительно упростило работу с ним посетителей, разработаны и утверждены правила работы с коллекцией. С 2010 по 2012 Елизавета Лихачева занимала должность главного специалиста в отделе по связям с общественностью и издательской деятельностью. Занималась изданием путеводителя по Музею архитектуры. Создано экскурсионное направление, экскурсионное сопровождение всех выставок, разработано несколько маршрутов по городу. Реорганизована работа лектория, число посетителей выросло с 528 в 2011 году до 8 121 в 2015. С июня 2014 года работала в Государственном музее Константина и Виктора Мельниковых (филиал Музея архитектуры им. А.С. Щусева) в должности заместителя директора. Руководила процессом музеефикации Дома Мельникова. Разработала несколько экскурсионных маршрутов и лекционных циклов, активно читает лекции на различных площадках Москвы.