21 МАЯ / 18:45–20:40 / КИНОЗАЛ
«Бэнкси» – псевдоним английского андерграундного уличного художника, работающего с 1990-х годов. Настоящее имя и происхождение Бэнкси неизвестны, вокруг его биографии в обществе ведётся много споров. Документальный фильм расскажет не просто о самом таинственном художнике современности, но и проследит за историей становления уличного искусства.
В фильме приняли участие многие знаменитые художники, которые поделились своими воспоминаниями о том времени и рассказали об их пути в мире уличной живописи. Также герои попытались объяснить, как один из самых обсуждаемых и популярных артистов нашего времени нашёл свой стиль и как работы таких мастеров, как Кит Харинг , Жан-Мишель Баския и Блек Ле Рат оказали влияние на становление Бэнкси.
21 МАЯ / 19:00–20:30 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Куратор и продюсер проектов в области искусства и образования Яна Гапоненко проведет лекцию для художников, дизайнеров, иллюстраторов, архитекторов, а также кураторов, культурологов, историков, арт-менеджеров и многих других, интересующихся тенденциями в современном искусстве.
Как современный художник оказался в традиционном музее? Зачем художнику внедряться в производство на заводе? Что он ищет в архивах и для чего ведет дневник путешествия?
Сегодня художественные практики все меньше сводятся к репрезентации визуальных образов – множество российских и зарубежных академических программ, грантов и резиденций для художников нацелены на поддержку в осуществлении художественных исследований.
21 МАЯ / 12:00–13:35 / КИНОЗАЛ
Потеряв родителей в результате несчастного случая, школьница Орико Сэки по прозвищу Окко вынуждена переехать за город к бабушке, управляющей небольшим отелем в традиционном японском стиле. Там девочке являются дружелюбные привидения, в том числе бойкий мальчик Ури-Бо, которые учат новым знаниям и помогают привыкнуть к жизни в гостинице. В конечном итоге новые друзья объединяются, чтобы прославить отель и достойно исполнить священный весенний танец на фестивале.
21 МАЯ 2022 / 22:00–23:00 / КИНОЗАЛ
Отражение неоднозначности пути посредством выявления нескольких контрольных жизненных точек. Чувственное переживание каждого аспекта взаимодействием человека через: тело, звук, изображение. Первый вздох сквозь мокрую пыль пронизывает новые глаза.
21 МАЯ / 00:20–00:40 / КИНОЗАЛ
Танц-перформанс «Производственный боди-арт» Назара Стенникова – это телесное высказывание, акт самохореографии, нематериальное, неоконченное изделие.
Учитывая теорию, что соматика присутствует в танцах, а, соответственно, живое тело (сома) вмещает в себя весь прожитый опыт (как собранный инвентарь), художник исследует взаимное влияние между рутинной работой на производстве и собственным танцевальным бэкграундом. Резкие звуки, шум металла и запах лаков , весь труд, помноженный на дэнс скиллс, закладывается в изделии. Таким образом, хореографические паттерны и заложенные в «инвентаре» тела впечатления в эксперименте раскрываются в танец, несущий печать стиля брэйкинг.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
20:40–21:40 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Реальность иногда кажется серой и обыденной. Но что, если нырнуть в неё глубже в поисках жемчужин форм и смыслов? В своей лекции фотограф Денис Коробов попытается раскрыть тему эстетики повседневной фотографии, поделившись своими работами из России, Китая, Индонезии, Грузии и рассказав о некоторых фотографах, работающих в этом ключе, например, об Уильяме Эгглстоне, фиксирующем застывшую реальность уголков небольшого города, и единственном российском фотографе в агентстве Magnum Photos Георгии Пинхассове, создающем контрастные узоры из уличных кадров.
21 МАЯ / 13:50–15:45 / КИНОЗАЛ
Подросток Тома навещает во время отдыха своего отца Кристиана, чудаковатого орнитолога. Но для юноши, увлеченного гаджетами и играми, разведение диких гусей во французской деревне и эксперименты отца наводят лишь тоску. Однако все меняется, когда Тома решает спасти исчезающий вид диких гусей и отправляется в воодушевляющее авиапутешествие с «небесными ангелами», как их называет Кристиан.
Сюжет этой трогательной истории основан на реальных событиях из жизни сценариста фильма Кристиана Муллека.
21 МАЯ / 16:00–17:00 / КИНОЗАЛ
Назар Стенников расскажет про становление танцевального и телесно-двигательного опыта в границах культурной географии России, ближнего зарубежья и СНГ. Рассмотрим материалы экспериментальных танц-художественных постановок, классов контактной импровизации.
Через текст, фото и видео будет освещён ответный вызов устоявшемуся центральному отношению физического тела. Мы познакомимся с низовыми инициативами и самоорганизованными сообществами, ведущими исследования телесного опыта, чтобы он был воспроизведён, звучал и был услышан.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
21 МАЯ / 21:40–00:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Аналитическое искусство – метод, разработанный и обоснованный русским художником Павлом Филоновым. Принцип заключён в органическом развитии рисунка «от частного к общему», где картина развивается из точки, подобно прорастающему зерну, в то время как в академическом искусстве традиционно рисование идёт от общего к частному. В ходе такого рисования незримое становится зримым, выходит на первый план процесс постижения объекта.
А в постижении тайн аналитических набросков нам поможет Ирина t.i.g.e.r.l.o.v.e.r. Вместе с ней будем делать зарисовки выбранного интерьера или предметов и далее обсуждать суть достигнутого эффекта.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
21 МАЯ / 17:50–18:50 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Керамист, искусствовед и создатель бренда Dzing.farfor Ольга Буравская прочитает лекцию, в рамках которой расскажет о том, из чего состоит глина и почему керамика может быть такой разной, например, хрупкой, как фарфоровая чашечка или долговечной, как черепичная крыша. Почему осколки горшка могут пережить цивилизацию и рассказать нам о быте древности, как ничто другое. Также посмотрим на керамику как на материал художественного высказывания для ремесленников древности и для современных авторов. Какие исследования и открытия дарит современная наука древнему ремеслу?