12 ДЕКАБРЯ / 13:00 / КОЛЛАЖ-ДВИЖ «ОТ ЛЮБВИ К ЛЮБВИ»
12 ДЕКАБРЯ / 15:30 / МАСТЕРСКАЯ «ТОТЕМНАЯ ТЕМА»
� В ближайшее воскресенье приглашаем всех желающих на коллаж-движ «От любви к любви». Иногда это направление искусства все еще считают «несерьезным», думая, что нельзя сделать шедевр из старых журналов. Однако именно эта легкость освобождает вас от боязни сделать ошибку и даст возможность быть собой.
� А в 15:30 встречаемся с Яной на мастерской «Тотемная тема». Будем создавать хранителей местности для размещения дома или в городской среде. Можно принести с собой памятные безделушки для ваших оберегов, некрупные вещи природного и промышленного происхождения и дух шаманизма.
От 7 лет и до бесконечности. Участие бесплатное. Количество мест ограничено, запись по ссылке или по телефону 231-71-00 с 12 до 20.
В магазине ЦСИ новое поступление фирменных значков «Зари» по мотивам работ известных художников, наших прошедших выставок и резидентских проектов!
AUGUST 28 / 5 P.M. / CINEMA HALL
On Saturday, German artists Claudia Piepenbrock and Andre Sassenroth will present the interim results of the "Moving Still Life" project (curated by Tim Voss), which involves traveling from Germany through Russia and back exclusively by land and sea transport.
Since the Renaissance it has been customary among the European nobility to send their sons on a so-called “Grand Tour”, an educational trip through Europe to finish their education, to give them the finishing touches. Today, around half a millennium later, these stays abroad are a widespread support option for scientific and cultural enterprises in Western Europe. The Bremen based artists Claudia Piepenbrock and André Sassenroth were honored in 2019 as part of the Bremen funding program “Bremer Kunstsatellit” for embarking on a journey with the Trans-Siberian Railway: from Germany, through Russia to the Sakhalin Islands, to the Sea of Okhotsk Yakutia and back. Now they were able to start this trip in August 2021, one year later due to the pandemic. They will archive this photographically, filmically and acoustically as a protocol in various categories and use it as a starting point for artistic expressions.
Сегодня Центру современного искусства «Заря» исполняется 8 лет!
За это время мы успели пройти большой профессиональный путь, работая с лучшими российскими и иностранными художниками и кураторами, четко обозначить Владивосток на культурной карте России, а самое главное – завоевать любовь жителей и гостей нашего города, ведь именно для вас мы ежедневно открываем свои двери.
В добрый Путь! (с)
Изображение: фотодокументация перформанса Елены Ковылиной «Це Заря» в рамках арт-резиденции во Владивостоке (2015 г.).
29 МАЯ / 12:30 / УЛИЧНАЯ ТЕРРИТОРИЯ ЦСИ «ЗАРЯ»
Екатеринбургский художник Андрей Чугунов предлагает участникам мастер-класса разделить и зафиксировать в альбомах практику документации совместного проведения времени, чтобы попытаться ухватить и прочувствовать его ускользающий поток.
Количество мест ограничено, регистрация доступна по ссылке.
ИЗМЕНЕНИЯ В ПРАВИЛАХ ПОСЕЩЕНИЯ ЦСИ «ЗАРЯ» / С 30 ОКТЯБРЯ 2021
С 30 октября мы работаем по стандартному графику (ежедневно с 12:00 до 20:00). Однако, согласно Постановлению Губернатора ПК от 28.10.2021 № 111-пг, с 30 октября посетить ЦСИ «Заря» (коворкинг, выставку, мероприятия) можно будет только по одному из следующих документов:
■ QR-код о вакцинации;
■ QR-код о перенесённой в течение последних 6 месяцев болезни;
■ справка о медицинском отводе от вакцинации, заверенная лечащим врачом.
QR-коды предоставляются на электронном устройстве или бумажном носителе. Также при входе нужно будет показать документ, удостоверяющий личность.
■ Несовершеннолетние гости могут посещать ЦСИ без предоставления QR-кода, но в масках или респираторах. Обратите внимание, что масочный режим по-прежнему сохраняется для всех категорий граждан. Если у вас нет СИЗ, мы бесплатно предоставляем маски на входе в коворкинг.
Спасибо за понимание!
31 ОКТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ
ЦСИ «Заря» приглашает на встречу с куратором Дашей Камышниковой и художником Николаем Рындиным. Событие пройдет в рамках выставки «Сезон потерянных дней» Художественного музея ДВФУ.
Ежегодно из ДВГИИ выпускаются специалисты, в том числе профессиональные художники, перед которыми возникает вопрос о необходимости в дополнительном образовании в сфере современного искусства. Чему учиться, если получил академическое художественное образование, и зачем? Нужно ли в принципе профессиональное образование, чтобы быть современным художником? Нужно ли учиться новым художественным стратегиям, чтобы адаптироваться в актуальной художественной среде? Рассуждения Даши и Николая интересны в разрезе их практической деятельности.
Даша Камышникова возглавляет молодёжную программу Московского музея современного искусства и руководит школой современного искусства «Свободные мастерские».
Николай Рындин большей части своей аудитории известен, скорее, как остроумный и веселый арт-блогер, автор YouTube-канала об искусстве «Артобстрел», нежели как художник.
На улице снова пасмурно, а в магазине ЦСИ «Заря» вас ждут книги-улыбаки и чайка Стас, герой выставки «Край бунтарей», от владивостокского художника Лёхи Г.
Фирменная подача и юмор – всё, как вы любите!
◆ Зарисовки с улиц
◆ Корочник
◆ Следы Иешуа
◆ Слепая награда (сборник спонтанных рассказов)
◆ Сказ о белом коте (также доступно в видеоформате на выставке «Сон Зари»)
Подробнее...
16 МАЯ – 6 ИЮНЯ / ПЕШЕХОДНАЯ ЗОНА ФАБРИКИ «ЗАРЯ»
16 мая в 13:00 на пешеходной зоне Фабрики «Заря» откроется выставка «Синдром трепанга». Для всех желающих куратор проекта Александр Никольский (Кемерово) проведет экскурсию.
Проект сосредоточен на чувствах тревоги и неопределенности от экологических, социальных, экономических факторов, и возможных путях выхода. Мир бинарных оппозиций внутреннего безопасного пространства и внешних угроз рухнул, и зыбкая, с трудом поддающаяся описанию новая реальность, подобно воде, находит бреши в любой защите.
22 МАЯ / 13:00 / УЛИЧНАЯ ТЕРРИТОРИЯ ФАБРИКИ «ЗАРЯ»
Сёстры Аксинья и Ника Сарычевы (арт-группа «Малышки 18:22», Томск) расскажут про женский street art и собственную художественную практику «бьютивандализм» – интервенцию в пространство как способ «лечения» реальной действительности с помощью украшения «всем самым красивым – розовым, блестящим, стразами, цветами, нежным, важным». Интервенция направлена на подчеркивание архитектурных особенностей зданий и ландшафта.