ARTISTIC EXTROVERTISM HAS BEEN SWAPPED FOR INTROVERTISM, WHICH PREFERS MORE INTIMATE FORMS. WHAT IS IMPORTANT TODAY IS NOT SO MUCH THE SHOCK EFFECT, BUT MEDITATIVENESS AND CONCENTRATION. VIKTOR MISIANO
A-I-R PROGRAM NEWS

3 АВГУСТА / 17:00 / КИНОЗАЛ

В эту субботу состоится знакомство с новым участником арт-резиденции «Заря» – московской художницей и режиссёром документального кино Леной Скрипкиной.

Поговорим про предыдущие проекты автора, связанные с темой «природа в городе», про современную литературу и экотеологию, посвященную осмыслению опыта созерцания и наблюдения за природой. Увидим, как можно соединить несоединямые жанры на примере выставки-спектакля, который планируется в качестве итогового проекта во Владивостоке.

  • Справка:

Елена Скрипкина – художница, режиссер документального кино, теолог, лауреат премии «Инновация» (2017), создатель ботанической лаборатории «Ботаническое время»

8-9 ИЮНЯ / ВОЗВРАЩАЯСЬ, ЧЕГО ТЫ ЖДЕШЬ? / ИНСТАЛЛЯЦИЯ-ПЕРФОРМАНС / ГОСТИНИЦА «МОРЯК»

15 ИЮНЯ / 17:00 / ИТОГОВАЯ ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА / ЦСИ «ЗАРЯ»

Для Руслана Комадея – уральского перформансиста, писателя и поэта с дальневосточными корнями – арт-резиденция «Заря» стала реверсивным пространством вытесненных воспоминаний. Семейная история привела его в столицу Приморья в 2000 году, в возрасте 9 лет, и оборвалась там же с трагической потерей отца. Фрустрированное состояние ожидания главы семьи в незнакомом портовом городе в гостинице «Моряк» стало для Комадея отчужденным опытом из его детства, на котором он в итоге сконструировал свою авторскую интервенцию во Владивостоке 24 года спустя: художник арендует номер в той самой гостинице «Моряк», где он с мачехой ожидал приезда своего отца.

Через записки, ситуации и артефакты автора, помещенные в гостиничную обстановку, Руслан поднимает вопрос о биографии вещей и о том, как много или, наоборот, ограниченно мало они могут сказать внешнему наблюдателю (возможно, о нем же самом). Посредством вторжения в одну из самых старых гостиниц города Руслан создает ситуацию опыта пограничных состояний для посетителя номера, наполняя его ощущениями ожидания и перехода, временности, промежуточности и незаполненных пустот.

Гостиничный номер становится буферной зоной между художником и зрителем. Причем появление самого автора перед зрителем допускается, но не является гарантированным, а каждый сеанс оказывается уникальным.

Желающие поучаствовать в перформансе* записываются по телефону 8-914-681-08-57 (WhatsApp) и выбирают удобный для них временной слот. Во время каждого сеанса в номер допускается только один посетитель. За 10 минут до назначенного времени участники приходят в гостиницу «Моряк», где сотрудник «Зари» провожает их до нужного номера. Зритель может находиться в гостиничном номере до 45 минут. Каждый 45-минутный сеанс уникален – между сеансами художник меняет расположение предметов, убирает одни знаки и оставляет новые. По истечении 45 минут зрителя оповестят о необходимости покинуть номер стуком в дверь или звонком с ресепшна.

Результат перформанса, а также в целом арт-резиденции Руслана Комадея, будет презентован в кинозале ЦСИ «Заря» в субботу, 15 июня, в 17:00.

  • ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ:

Адрес гостиницы «Моряк»: г. Владивосток, ул. Посьетская, 38.

ВРЕМЕННЫЕ СЛОТЫ:

8 июня (суббота) – 16:00, 17:00, 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00, 23:00, 00:00, 01:00, 02:00, 03:00.

9 июня (воскресенье) – 12:00, 13:00, 14:00, 15:00, 16:00, 17:00, 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00.

Запись происходит по телефону 8-914-681-08-57 (WhatsApp) с указанием вашего имени, возраста и желаемого времени. Там же вы можете задать все уточняющие вопросы.

*Во время перформанса ведется видеосъемка – перед посещением номера вас попросят подписать согласие. Результаты съемки попадут в архив ЦСИ «Заря», а также личный архив художника и могут быть публично презентованы 15 июня в ЦСИ «Заря» в рамках подведения итогов арт-резиденции Руслана Комадея.

25 МАЯ, 1 ИЮНЯ, 12 ИЮНЯ / 12:00

Open Call. Приглашаем на психогеографические прогулки с резидентом «Зари» Русланом Комадеем. Отбор производится по итогам присланных заявок.

Психогеографические прогулки — это действенный способ изменить отношение к городу, который представляется родным и знакомым. Чтобы это удалось, мы будем стихийно перемещаться между, казалось бы, самыми незначительными городскими объектами — лестницами, склонами, клумбами и окнами многоэтажек — так, чтобы они становились для нас чем-то значимым, близким. Для этого мы будем использовать наше воображение, память и внимание друг к другу. В итоге Владивосток станет для нас немного другим городом, таким, каким мы его не знали.

Руслан Комадей закончил Уральский федеральный университет по специальности «филология». Публиковался в изданиях «Искусство кино», «Сеанс», «Кинопоиск», «Нож», «Носорог», «Воздух» и др. Почетное упоминание премии «Дебют» (2007), шорт-лист премии «Литературрентген» (2011), лонг-лист премии им. А. Т. Драгомощенко (2016), лауреат премии им. В. Н. Татищева (2019); Медиатор 5-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства (2019), преподаватель «Школы перформанса» (проект My Generation, 2019). Один из редакторов журнала «Здесь» и поэтического издательства «Полифем». Организатор ландшафтного фестиваля поэзии «Вода и вода» и фестиваля андеграундного искусства «Маргинальная ночь» (2020, 2021).

  • Для участников от 18 лет. Участие бесплатное, требуется регистрация.
  • Если вас отобрали в качестве участника прогулки, вы получите сообщение на WhatsApp не позднее четверга, 23 мая, 21:00.
  • Старт от ресепшна ЦСИ «Заря», продолжительность каждой прогулки — 2-3 часа.

4 МАЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ / 16+

Во Владивосток прилетел второй резидент этого сезона — Валерий Гриковский. Уже в эту субботу у вас есть возможность познакомиться с художником лично. Валерий известен своими экспериментами с материалами и техниками, а также использованием в экспозициях объектов живой природы, минералов, окаменелостей, фрагментов энтомологических коллекций. В своих проектах Гриковский пытается расширить пространство традиционного искусства и сочетать классические художественные методы с цифровой современной культурой, объединить практики науки и искусства, описывая «всё через всё».

Во время своей резиденции Валерий планирует создание фрагмента «тотального музея», в котором научный подход к коллекционированию и систематике сочетается с художественной интерпретацией. Чем является случайный предмет — артефактом или мусором? Какими свойствами он должен обладать, чтобы получить прописку в вечности и стать частью музейной коллекции?

Валерий Гриковский (р. 1975, Ленинград) – современный российский художник (графика, живопись, инсталляция). С 1992 по 1998 изучал медицину в Санкт-Петербургском Государственном Медицинском Университете имени академика И.П. Павлова.

Призер 6-ой международная биеннале графики (Новосибирск, Россия) — номинация «оригинальная графика», призер Осеннего Салона (Париж, Франция) — номинация «Живопись» (SALON D'AUTOMNE (Paris, France). Номинант Премии Курехина (2015), участник IV Томской Всероссийской триеннале «Рисунок России» (2010). Обладатель Приза зрительских симпатий премии ZverevArtPrize (2021).

Работы хранятся в коллекциях Государственного Русского Музея (Санкт-Петербург), Государственного Художественного музея (Новосибирск), Музея искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (Санкт-Петербург), Нового Музея (Санкт-Петербург), Государственного центра современного искусства (Москва), Музея AZ (Москва), Галереи Bulthaup (Санкт-Петербург) и в частных собраниях.

Вход свободный по предварительной регистрации.

27 АПРЕЛЯ / 18:00 / КИНОЗАЛ / 16+

В субботу состоится приветственная лекция Руслана Комадея — писателя, издателя и перформера, который также занимается исследованиями в области неофициальной культуры. Руслан расскажет о своих предыдущих работах и поделится планами на резиденцию во Владивостоке.

«"Возвращаясь, чего ты ждешь?" — это проект о неполноценных возвращениях, перекошенных воспоминаниях, о насильственно забытом, об участках памяти, которые были готовы заполниться, но остались пустыми. Он связан с семейной историей. В 2000-м отец, наделав винно-водочных долгов, искал надежное и далекое место, чтобы переформатироваться. Нас с мачехой он отправил впереди себя, сам обещал доделать дела и приехать. Его убили по дороге. Мы с мачехой успели прожить полтора месяца, сначала в одной гостинице, подвальной, потом в другой — высокой прибрежной, потом — в квартире на фоне метеостанции.

Тогда во Владивостоке я успел полюбить первый эпизод «Звездных войн», «Матрицу», напересказывать местным ребятам страшилки Успенского и наесться кедровых орехов, и что-то, что-то еще, нужно вспоминать» (с)

Вход свободный по предварительной регистрации.

16 АПРЕЛЯ – 18 ИЮНЯ 2024

Новый резидентский сезон откроет Руслан Комадей (р. 1990, Камчатка) – писатель, издатель, перформер, автор статей о неофициальной культуре. Руслан родился на Камчатке, жил и работал в Нижнем Тагиле и Екатеринбурге. Владивосток, в котором он также некоторое время жил в детстве, связан для него с семейной трагедией. Проект посвящен исследованию города, который должен был стать новым домом, а стал местом утраты. В нем исследуется, как ложные воспоминания сочетаются с болезненными, как ожидание подменяет реальность, а утраченное заставляет вставать на место утраты.

Закончил Уральский федеральный университет по специальности «филология». Автор 6 книг. Публиковался в изданиях «Искусство кино», «Сеанс», «Кинопоиск», «Нож», «Носорог», «Воздух» и др. Почетное упоминание премии «Дебют» (2007), шорт-лист премии «Литературрентген» (2011), лонг-лист премии им. А. Т. Драгомощенко (2016), лауреат премии им. В. Н. Татищева (2019); Медиатор 5-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства (2019), преподаватель «Школы перформанса» (проект My Generation, 2019). Один из редакторов журнала «Здесь» и поэтического издательства «Полифем». Организатор ландшафтного фестиваля поэзии «Вода и вода» и фестиваля андеграундного искусства «Маргинальная ночь» (2020, 2021).

Центр современного искусства «Заря» рад объявить долгожданные результаты открытого набора заявок в арт-резиденцию на 2024 год.

Это был сложный выбор из трех сотен отличных проектов. Искренне благодарим всех участников за интерес к программе, проделанную работу и ожидание итогов!

Лауреаты:

◆ Коллектив "Museum of Modern Art Kamchatka" (Филипп Крикунов, Вячеслав Мизин) (Новосибирск).
Проект: художественные параллели между Приморьем и Камчаткой из области мифологии, легенд, сказок, авангарда и экологии.

◆ Антон Вальковский, Сослан Дзатиев (Владикавказ) — кураторско-художественный дуэт.
Проект изучает исторические параллели между регионами Дальнего Востока и Северного Кавказа через культуру, быт, легенды, символизм и архитектуру.

◆ Валерий Гриковский (Санкт-Петербург) — художник (графика, живопись, инсталляция).
Проект: фрагмент «тотального музея» с «экспонатами» из области океанографии, ихтиологии, палеонтологии, геологии и т.д., в котором научный подход к коллекционированию и систематике сочетается с художественной интерпретацией.

◆ Ася Заславская (Москва) — мультидисциплинарная художница (живопись, инсталляция, перформанс, скульптура, вышивка).
Проект: изучение следов древнего государства Бохай, когда-то располагавшегося на территории современного Дальнего Востока, и его отражение в современной культуре.

Руслан Комадей (Москва) — перформер, культуртрегер, педагог, постановщик, писатель.
Проект «Возвращаясь, чего ты ждешь?» связан с личной историей, произошедшей во Владивостоке более 20 лет назад. Воспоминания, рефлексия и осознание через документальные, перформативные и мнемонические практики.

Влад Лукьянович (Владивосток) — художник.
Проект: разработка и издание коллективного зина.

Елена Скрипкина (Москва) — художница, кинорежиссер.
Проект: продолжение арт-исследовательской лаборатории «Ботаническое время», посвященной природе в городе.

Поздравляем победителей и ждем в гости!

Центр современного искусства «Заря» объявляет прием заявок на участие в круглогодичной арт-резиденции «Заря» во Владивостоке на 2024 год. Прием заявок открыт с 30 декабря 2023 года по 13 февраля 2024 года. Победители будут объявлены 13 марта 2024, начало работы в резиденции — с апреля 2024 года. «Заря» ждет заявки не только от художников и кураторов, но и от писателей, историков, археологов, музыкантов, междисциплинарных исследователей и профессионалов других гуманитарных и социальных дисциплин. При выборе резидентов предпочтение будет отдано проектам и исследованиям, связанным с местным контекстом.

Помимо представителей ЦСИ «Заря», в отборочную комиссию войдут Кристина Горланова (куратор арт-резиденции «Выкса», сооснователь Ассоциации арт-резиденций России) и Алиса Савицкая (главный куратор студии «Тихая» в Нижнем Новгороде, приглашенный куратор Музея Москвы, наставник трека «Кураторство Garage Academy»).

  • Более подробная информация об условиях и форма подачи заявки размещена здесь.

Напомним, что резидентами «Зари» 2023 года стали художники и исследователи из Приморского края, Хабаровска, Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Веллуру (Индия) и Скансано (Италия): Юлия Утюгова, Саша Бухарина, Ильяс Джан-Ша и Яна Джан-Ша, Елизавета Наркевич, Александр Дашевский, Ярослава Комиссарова, Кирилл Гаршин, Манту Дас, Алина Стрельцова и Айша Джанна Мюллер.

Арт-резиденция «Заря» на базе Центра современного искусства «Заря» во Владивостоке — проект поддержки профессионалов в области современного искусства. Одна из задач резиденции — установление диалога как с узким профессиональным сообществом, так и с широкой аудиторией. С момента создания в декабре 2014 года арт-резиденция «Заря» была точкой взаимодействия между представителями различных стран и культур и способствовала развитию художественной сцены Дальнего Востока. Участниками «Зари» стало более 100 художников из России и зарубежья, в том числе Иван Горшков, группа «ЕлиКука», Ирина Корина, Оля Кройтор, Фабиан Кнехт, Анастасия Потемкина, Тимофей Радя, Сергей Сапожников, Валерий Чтак и другие.

Участвовать могут как индивидуальные авторы, так и коллективы из 2-3 человек. Резидентам предложат грант, студию-мастерскую, оплату материалов для создания произведений, частичную компенсацию транспортных расходов. Помимо этого, их ждут знакомство с местной арт-средой и поддержка со стороны менеджера и ментора арт-резиденции. От будущих резидентов «Заря» ожидает пребывание во Владивостоке сроком от 6 до 12 недель, участие в мероприятиях, организованных «Зарей», и проведение публичных событий (лекций, перформансов, презентации, мастер-классов и т. д.).

МУЗЕЙНОЕ ЗНАНИЕ, МАГНИТНОЕ ПОЛЕ И СПУТНИКИ ОДНОЙ ОРБИТЫ

В 2023 году арт-резиденция «Заря» во Владивостоке после долгого перерыва вновь приняла резидентов из центральной части России, а также с Дальнего Востока нашей страны. Все художники работают в разных медиа: брат и сестра Ильяс и Яна Джан-Ша – музыкант и поэтесса; Елизавета Наркевич – живописец, коллажистка и поэтесса; Александр Дашевский – живописец и куратор; Ярослава Комиссарова – стрит-артистка; Кирилл Гаршин – живописец. Гостями стали и два иностранных художника: Манту Дас из Индии – живописец, работающий также в технике световой инсталляции, и Айша Джанна Мюллер из Италии – фотограф и видеохудожница. Одна из резиденций была писательской: в ней шеф-редактор журнала «Искусство» Алина Стрельцова сосредоточилась на работе с местным контекстом через серию публикаций.

Подробнее...

4 НОЯБРЯ / 17:00 / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ АЛИНЫ СТРЕЛЬЦОВОЙ / КИНОЗАЛ

В арт-резиденции «Заря» гостит искусствовед Алина Стрельцова. Алина приехала во Владивосток не в качестве художника — ее работа заключается в исследовании культурной среды города. Изучая значимые для Владивостока художественные проекты, инициативы, а также лично общаясь с людьми, их создающими, резидентка анализирует процессы, связанные с формированием этой сферы жизни города.

В субботу вечером, на своей приветственной лекции, Алина расскажет про искусство как форму добрососедства и общего дела на примере северных стран.

Бывает такое искусство, которое не предназначено ни для кого, кроме жителей маленькой рыбацкой деревушки в нескольких часах езды от любого крупного города. Или для сотрудников полицейского участка за полярным кругом. Или для посетителей школьной библиотеки в дальнем районе Хельсинки. И это сокрытое от всех посторонних глаз искусство может оказаться, например, яблоневой рощей.

Когда думаешь, что самое главное в работах художников из северных стран, первыми в голову приходят свет, цвет, природная и экологическая тематика, но на деле оказывается, что самая важная тема — это то, как люди живут вместе. Иногда за полярным кругом. Иногда вместе с яблонями. Как общаются, договариваются, ссорятся, мирятся. И эти очень личные отношения становятся художественным проектом.

  • Справка:

Алина Стрельцова — искусствовед, кандидат наук, шеф-редактор журнала «Искусство». Читала курсы лекций на факультете журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова, в Государственной Третьяковской галерее, стипендиат программ Future Culture Британского совета по культуре, «Культура в движении» Гете-института. Ведущая подкастов журнала «Искусство» и подкаста «FastForwArt. Культурный обмен: в поисках новых форматов».

ВХОД СВОБОДНЫЙ