18 МАЯ / 15:50–16:20 / КИНОЗАЛ
Биеннале справедливо связывают с современным искусством, которое можно и нужно интерпретировать, понимать, обсуждать, переживать определенные эмоции и рефлексировать благодаря ему на многие важные социальные явления.
Какие биеннале есть в странах АТР и зачем их стоит посещать? Какие особенности есть у биеннале во Владивостоке? Как выбирают тему и куратора, каких художников и почему приглашают участвовать и как влияет проведение события такого уровня в области искусства на развитие города?
Об этом мы и поговорим на лекции Юлии Климко, комиссара Владивостокской международной биеннале визуальных искусств (VIBVA), директора фонда культурных инициатив «ЭНСО», искусствоведа и куратора.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
11-12 МАЯ / 14:00–16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+
В этот раз мы представим себя художниками-костюмерами, ведь костюм — это не просто одежда, а важная составляющая образа. Это может быть и маскарадный наряд, и парадное облачение, и шутовские одежды — выбор всегда за создателем.
Количество мест ограничено. Записаться на занятия можно с помощью нашей АНКЕТЫ.
Обращаем ваше внимание, к сожалению, мы вынуждены перейти на платную основу. По всем вопросам можно обращаться по телефону 231-71-00.
4–5 МАЯ / 14:00–16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+
Художники часто «играют» со смыслами картинок, слов и образов. Многие произведения искусства XX и XXI веков являются ребусами – загадками, слова в которых изображены при помощи рисунков, букв и других знаков. Беря в качестве примера работу российского художника Игоря Макаревича «Унок», мы создадим свои ребусы и зашифруем собственные образы.
Количество мест ограничено. Записаться на занятия.
* Обращаем ваше внимание, что, к сожалению, мы вынуждены перейти на платную основу. По всем вопросам можно обращаться по телефону 231-71-00 или писать 8-996-423-60-11 (WhatsApp).
27–28 АПРЕЛЯ / 14:00–16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+
На предстоящих занятиях мы рассмотрим творчество современной российской художницы Наталии Турновой. В её картинах определяющую роль — и смысловую, и эмоциональную — играет цвет, способный передать внутреннее состояние человека.
Опираясь на работы Наталии, юные художники будут создавать портреты друзей, родственников, значимых для себя персонажей или даже автопортреты. А пластилин поможет отобразить настроение, возраст и характерные черты.
Количество мест ограничено. Записаться на занятия можно с помощью нашей АНКЕТЫ либо по номеру телефона: 231-71-00
* Обращаем ваше внимание, что, к сожалению, мы вынуждены перейти на платную основу. По всем вопросам можно обращаться по телефону 231-71-00, 8-996-423-60-11 (WhatsApp) или написать нам Цси Заря.
24 АПРЕЛЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ
Друзья, приглашаем вас на лекцию исследователей из Барселоны, преподавателей одноименного интенсива по робототехнике у магистрантов «Цифровое искусство» Школы цифровой экономики ДВФУ Раймунда Кренмюллера и Эдуарда Кабея TANGIBLE PATHS. Лекция будет полезна всем, кто интересуется междисциплинарными методами исследования, занимается аналитикой городской среды, новыми подходами в архитектуре, программировании и робототехнике.
Исследователи расскажут о связи цифровой среды с реальным миром через язык движения городских ландшафтов: объектов, жителей и инфраструктур.
* Tangible Paths — ощутимые пути, о которых пойдет речь на лекции — представляют собой среду, связывающую вычислительный дизайн, цифровое производство и робототехнику. Исследование городских ландшафтов с помощью цифровых методов и систем треккинга может интерпретироваться для передачи посредством кода в траектории движения роботизированных систем. Соединяя между собой эти среды, роботы станут трансляторами, которые воспроизводят движения из внешнего мира в автоматизированное механическое перемещение, отправную точку для разворачивания кинетической установки или конструирования вымышленной среды.
На лекции исследователи представят то, каким образом повседневная динамика города может быть интерпретирована через интеграцию виртуального в материальное и обратно.
Эдуард Кабей / Edouard Cabay — архитектор в Институте современной архитектуры Каталонии (IAAC) в Барселоне, окончил Школу архитектуры Архитектурной ассоциации в Лондоне. Получив профессиональный опыт в Лондоне, Токио и Брюсселе, основал компанию Appareil в Барселоне в 2011 году, которая занимается разработкой архитектурных и исследовательских проектов в Испании и за рубежом. Преподает в Институте современной архитектуры Каталонии, преподавал в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации, в Институте современной архитектуры Каталонии (IAAC) на факультете цифрового производства, был доцентом в Ecole Spéciale d’Architecture в Париже и директором студии в Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne. Руководит AA Visiting School в Барселоне; преподает в Университете Синалоа (Мексика) на ежегодном семинаре по строительству инновационных конструкций, курировал серию выставок в Барселоне на тему автоматического рисования, читал лекции и проводил семинары в Испании, Колумбии, Иране, Марокко, Сербии, Италии, Франции, Бельгии, Сербии, Мексике, Сингапуре, Индии, Эквадоре, Швейцарии, Грузии, Эфиопии и Филиппинах.
Раймунд Кренмюллер / Raimund Krenmueller — исследователь в Институте современной архитектуры Каталонии (IAAC) в Барселоне по специальностям «Цифровое / роботизированное производство и компьютерный дизайн», проектировщик и планировщик в Dietmar Feichtinger Architectes / DFA и Rupert Siller Architekten в Вене, работал ассистентом преподавателя в отделе 3D-дизайна и ассистентом проекта в Департаменте теории архитектуры Технического университета в Вене, ведет проекты в области цифрового производства, компьютерного дизайна и робототехники.
Лекция будет сопровождаться последовательным переводом.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
28 АПРЕЛЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ
Друзья, рады представить вам гостью Центра современного искусства «Заря» – арт-критика и куратора Аню Петрову. Если вы давно хотели узнать об истории отечественной фотографии, то ждем вас в следующее воскресение на приветственной лекции Ани.
Краткая история российской светописи позволяет проследить и выявить типы фотографических практик, складывавшихся в одной стране на протяжении более ста лет. Репортаж с места событий Карла Буллы, экспедиции Вильяма Каррика и Сергея Прокудина-Горского, фиксация «искусства движения» и обнаженной натуры пикториалистами, «ракурсы» Александра Родченко и Бориса Игнатовича, «постановочный репортаж» Дмитрий Бальтерманца и последние проекты молодой российской фотографии обнаруживают принципиальные эстетические позиции, политические пристрастия авторов, обозначают границы поиска и серьезности фотографического исследования.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
* Аня Петрова (Быкова) – арт-критик, куратор, составитель и редактор книг и альбомов по искусству и архитектуре. Работала в Московском Доме фотографии / Мультимедиа Арт Музее; Музейно-выставочном объединении «Манеж»; Государственном научно-исследовательском музее архитектуры им. А. В. Щусева; издательстве «Кучково поле». Автор текстов, рецензий и исследований на colta.ru, aroundart.org. Кураторские проекты: «Простое равенство = внутренний модернизм» (галерея Ground, Москва, 2016, в рамках Биеннале молодого искусства), «Происхождение видов: топографика России. Фотографии Максима Шера» (Музей архитектуры, 2015), «Ближе к телу. Русский костюм в фотографиях» (Государственная галерея на Солянке, Москва, 2009, в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии»).
20-21 АПРЕЛЯ / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+
Дорогие ребята и их родители! Спешим поделиться радостной новостью: мы возобновляем традицию еженедельных семейных творческих мастерских! Будем рады видеть всех старых и новых друзей!
На этих выходных по всей России пройдет ежегодная акция «Библионочь», призванная поддержать чтение как образ жизни и привить любовь к литературе даже самым маленьким деткам. А дружба с книгами начинается с чего? Конечно, с интересных историй и красочных картинок! А что, если вы уже не только читатели, но еще и сами-себе-писатели? Тогда ждем вас на нашем увлекательном занятии!
В рамках акции филолог-литературовед и поэт Спартак Голиков проведет для наших юных гостей мастер-класс по изготовлению бук-артов – самых настоящих книжек-малышек, в которых дети проработают не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги, используя для этого фантазию и всё, что попадётся под руку.
Кто знает, может, эта первая книжка станет началом большого творческого пути для юных авторов!
Количество мест ограничено. Записаться на занятия можно по ссылке: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeKIHaCSD_hZI_q-hZBRuMhG4pcQgB_ThkYDgLv5F_ABIoUFA/viewform
* Обращаем ваше внимание, что, к сожалению, мы вынуждены перейти на платную основу. По всем вопросам можно обратиться по телефону 231-71-00, 8-996-423-60-11 (WhatsApp).
13 АПРЕЛЯ / 17:00 / БОЛЬШОЙ ЗАЛ
Друзья, 13 апреля состоится кураторская экскурсия Андрея Василенко по выставке «In resinedce. Из коллекции ЦСИ «Заря».
Экскурсия с куратором – это уникальная возможность заглянуть за кулисы мира искусства, узнать о процессе работы над первой выставкой, посвящённой арт-резиденции и избранным проектам художников, исследовавших Владивосток и Приморский край.
Гости получат шанс осмыслить работы резидентов не только эстетически, но и ощутить, что в них поднимаются многие значимые социальные, исторические и этические вопросы. А также смогут задать интересующие вопросы и обсудить выставку с одним из трёх её создателей.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
17 МАРТА / 17:00 / БОЛЬШОЙ ЗАЛ
17 марта (воскресенье) Андрей Василенко проведет кураторскую экскурсию по выставке «IN RESIDENCE. Из Коллекции ЦСИ «Заря». Это хорошая возможность подробно ознакомиться с избранными художественными проектами и произведениями, которые были созданы художниками из России, Франции, Германии, Швеции, Украины, Китая, Южной Кореи, Таиланда, Италии и Финляндии во время своего пребывания в арт-резиденции.
Художники осмысляют Владивосток и Приморский край не только эстетически, в их проектах поднимаются многие значимые социальные, исторические и этические вопросы. В том числе показываемые работы рассуждают на темы особенностей природного ландшафта региона, истории и памяти о ГУЛАГе, истории фабрики «Заря» и работавших на швейном предприятии женщин, современной городской среды и социальных границ.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
10 МАРТА / 17:00 / БОЛЬШОЙ ЗАЛ
В это воскресенье Адель Ким проведет кураторскую экскурсию по первой выставке работ из коллекции «Зари», посвященной Приморскому краю и вобравшей в себя избранные художественные проекты и произведения, созданные художниками во время резиденции. Вы увидите «Дальневосточные письма» Сергея Шутова, узнаете, какие удивительные мелочи подмечают азиатские художники, насладитесь видеоинсталляцией Дмитрия Булныгина и вновь прикоснетесь к «Божественному свету» Лехи Г.!
ВХОД СВОБОДНЫЙ