29 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В рамках Второго ежегодного Фестиваля тайги на площадке Центра современного искусства «Заря» с лекцией выступит Владимир Черепанов по прозвищу «Медведь» – дизайнер и креативный директор агентства POWER, автор проекта по современной популяризации Сибири на глобальном уровне I’m Siberian, «Новокузнецк 400», дизайн-системы «Шерегеш». Владимир расскажет, как построить успешный бренд, основанный на локальности, и как на нём зарабатывать, вдохновит на создание (или развитие существующих) владивостокских проектов, связанных с брендом города, и поделится историей I’m Siberian и другими кейсами маркетинга дестинации и капитализации бренда города или региона.

* Владимир Черепанов – обладатель Гран-при Московского Международного Фестиваля рекламы, серебряный призер Epica Awards, многократный призер фестиваля «Идея», призер PR-премии «Серебряный Лучник» – США, финалист премии «Бизнес-успех» организации «Опора России», финалист «Лучшая упаковка России» по версии портала Adme, призер премии «Бренд Кузбасса», обладатель Гран-при фестиваля «Среда». Автор лекций в Арктическом университете Архангельска, Якутском государственном университете, Алтайском государственном университете, Казанском Международном туристическом форуме, Paris Institut National des Langues & Civilisations Orientales, участник TEDx Novosibirsk, TEDx Kemerovo.

Вход бесплатный, количество мест ограничено, требуется регистрация по ссылке: https://taigafest.timepad.ru/event/813846/

Если вы передумаете идти на лекцию, пожалуйста, отмените регистрацию по ссылке в письме-подтверждении.

22-23 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

В прошедшие выходные в Центре современного искусства «Заря» стартовал осенний сезон творческих мастерских, который начался с архитектурных занятий, приуроченных к действующей выставке. На этой неделе мы продолжим знакомить ребят с архитектурой, её образами, видами искусства и идеями.

22 сентября / Витраж
23 сентября / Как сделать клаузуру?

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

22 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ

В сложившемся взгляде на советскую архитектуру 60-70-х годов архитектору, как свободному профессионалу, отводится не так уж много места в бюрократизированной и регламентированной сфере архитектурного производства. Ее экономичность и нормифицированность, кажется, оставляли архитектору место для создания редких уникальных объектов, однако вытеснили его из таких сфер, как массовое домостроительство или градостроительство.

Однако, возможно, этот период переориентировал профессиональные роли и по-новому позиционировал архитектора относительно специалистов смежных специальностей? В лекции будет сделана попытка проследить эти изменения и отметить новые позиции влияния. Обсудятся различные роли, занимаемые тремя советскими архитекторами, – Леонидом Павловым, Андреем Косинским и Николаем Розановым. Речь пойдет об образе мышления этих архитекторов, занимавших различные профессиональные позиции, – теоретика, антрополога-эксперта в жизнеустройстве и специалиста, ответственного за выработку норм строительной индустрии.

*Николай Ерофеев – историк архитектуры, докторант Оксфордского университета

15-16 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

Стремительно пролетело лето, начался новый учебный год, и сезон архитектурных выставок на «Заре» уже совсем скоро завершится. В эти осенние, но теплые дни мы хотим вспомнить как весело изучали архитектуру в самом начале каникул.

В эти выходные мы ждем вас на творческих занятиях и экскурсиях по выставкам!
15 сентября / Жизнь в окнах
16 сентября / Игры с масштабом

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

23 СЕНТЯБРЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ

Русская архитектурная школа, с момента основания государства, находилась под сильнейшим влиянием сначала византийской, а потом и западноевропейской традиции. Тем не менее, идеи, приёмы и решения, привнесённые в Россию, немедленно приобретают национальный характер и становятся неотъемлемой частью русской культуры. Какие именно иностранные идеи оказались самыми важными и что с ними произошло в России, мы и поговорим на лекции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

*Елизавета Лихачева родилась 20 июля 1978 года в Москве. Окончила МГУ им. Ломоносова, исторический факультет, отделение всеобщей теории истории искусства. С 2006 года работает в Государственном Музее архитектуры имении А.В. Щусева, ныне - в статусе директора. В музей пришла по приглашению деятеля культуры, директора музея Давида Саркисяна. За это время была создана опись фотокаталога, что значительно упростило работу с ним посетителей, разработаны и утверждены правила работы с коллекцией. С 2010 по 2012 Елизавета Лихачева занимала должность главного специалиста в отделе по связям с общественностью и издательской деятельностью. Занималась изданием путеводителя по Музею архитектуры. Создано экскурсионное направление, экскурсионное сопровождение всех выставок, разработано несколько маршрутов по городу. Реорганизована работа лектория, число посетителей выросло с 528 в 2011 году до 8 121 в 2015. С июня 2014 года работала в Государственном музее Константина и Виктора Мельниковых (филиал Музея архитектуры им. А.С. Щусева) в должности заместителя директора. Руководила процессом музеефикации Дома Мельникова. Разработала несколько экскурсионных маршрутов и лекционных циклов, активно читает лекции на различных площадках Москвы.

8 СЕНТЯБРЯ / 18:00 / КИНОЗАЛ / 18+

На лекции пойдет речь о проблеме персонального мировосприятия, физической самооценке, опыте психоза и личных способах борьбы с психофизиологической концепцией «тело-ум» в художественной практике. Автор представит свои ключевые работы, в том числе проектные цифровые зарисовки и видеоматериалы с результатами сотрудничества с японским коллективом художников «OLTA».

ВХОД СВОБОДНЫЙ

* Лейф Холмстранд (р. 1972) – художник и писатель из Мальмё, Швеция. Его практика в качестве скульптора и создателя визуальных образов многогранна и включает несколько стилистических подходов. Так, его текстильные объекты дополняются ассамбляжами из предметов мебели, а также цифровым фотоколлажами, аудиоинсталляциями и перформансами. Иерархия материалов в работах художника не всегда очевидна, поскольку даже дорогой шёлк имеёт для него имеет те же выразительные функции, что и бытовые отходы и найденные объекты. Также важную роль в его работе сыграло сотрудничество с японскими художниками и другими деятелями культурной среды. Во Владивостоке Холмстранд представит перформанс и инсталляцию, которые будут основаны на его исследовании шаманских обрядов коренных народов Приморья.

Подробнее о художнике: http://www.leifholmstrand.se

25 АВГУСТА / 17:00 / КИНОЗАЛ

После Первой мировой войны архитекторы многих стран предлагали отныне строить все совсем иначе. Новые материалы, новые функции, новая эстетика должны были помочь обществу оставить позади ошибки прошлого, приведшие к мировой катастрофе. Так сформировалось международное Современное движение в архитектуре, в котором активно участвовали советские архитекторы. С новыми материалами в СССР было сложно, зато новых функций возникло много, и идей было не занимать.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

На плакате Соломона Телингатера «За советское мощное дирижаблестроение» (1930) – проект линейного города в Магнитогорске. Иван Леонидов и др.

*Анна Броновицкая – историк архитектуры XX века, директор по исследованиям Института модернизма, преподаватель Московской архитектурной школы (МАРШ), автор многочисленных работ и публикаций по архитектуре XX века.

26 АВГУСТА 15:00 / КИНОЗАЛ

К архитектуре середины 1930 – середины 1950-х годов «прилипло» имя диктатора, потому что стилистический перелом начался с роспуска всех авангардных объединений и правительственного распоряжения о внедрении во все искусства «творческого метода социалистического реализма». Сталин таким образом уничтожал культурный след своего соперника, Льва Троцкого, поддерживавшего международные связи и революцию в архитектуре. По сути, однако, сталинский консервативный поворот привел к возвращению ко многим принципам историзма XIX века. Как выяснилось, историзм исчерпал далеко не все свои ресурсы как собственно в архитектуре, так и в градостроительстве.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Фото: Жилая застройка Магнитогорска начала 1950-х годов. Фото Юрия Пальмина.

*Анна Броновицкая – историк архитектуры XX века, директор по исследованиям Института модернизма, преподаватель Московской архитектурной школы (МАРШ), автор многочисленных работ и публикаций по архитектуре XX века.

26 АВГУСТА / 17:00 / КИНОЗАЛ

Между мировыми войнами «современное движение» занимало небольшую нишу в архитектуре большинства индустриальных стран. После 1945 года, однако, западная часть отныне биполярного мира сознательно выбрала модернизм (Современный = Modern) выражением своих демократических ценностей. В СССР пришедший к власти Хрущев осудил «излишества в архитектуре» и провозгласил в 1955 году переход к индустриальным методам строительства как из прагматических соображений, чтобы быстро построить как можно больше жилья, так и из идеологических, чтобы обозначить разрыв со сталинской эпохой. В результате Советский Союз вступил с Западом в соревнование на его поле и создал свою оригинальную версию послевоенного модернизма.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

На фото: Фрагмент фасада кинотеатра «Арман» в Алма-Ате. Архитектор Александр Коржемпо, скульптор Иннокентий Константинов, 1968. Фото Юрия Пальмина.

*Анна Броновицкая – историк архитектуры XX века, директор по исследованиям Института модернизма, преподаватель Московской архитектурной школы (МАРШ), автор многочисленных работ и публикаций по архитектуре XX века.

28 ИЮЛЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ

На лекции пойдет речь о понятии «новый пейзаж» и современной российской пейзажной фотографии. Также Анастасия поделится подробностями своей работы во Владивостоке и, в частности, расскажет о проекте «Аркадия», который продолжает ее исследование на тему городского пейзажа. В этой серии, посвященной пасторальной мифологической стране, фотограф обращается к локальной урбанистике, вступившей в симбиоз с городской растительностью. Объект исследования проекта – территории пост-советского пространства, некогда подчинённые плановой застройке городов, а ныне освоенные и покорённые зеленью.

* Анастасия Цайдер родилась в 1983 году в Санкт-Петербурге. В своей художественной деятельности Анастасия исследует культурные и социальные явления в российском обществе с помощью документальной фотографии. Финалист премии в области современного искусства Кандинского в номинации «Молодой художник», призер фотоконкурса «Серебряная камера». Участник выставок в России и за рубежом, в том числе «Русские интерьеры» (Московский музей современного искусства), «Московия.Reseаrch» (Музей Декоративно-прикладного искусства, Москва), фестиваль Rencontres d’Arles (Франция). Сокуратор выставки «Новый пейзаж» в Арт-галерее Ельцин-Центра (Екатеринбург, 2018).
Подробнее о художнице: http://tsayder.com

ВХОД СВОБОДНЫЙ