ЦЕНА СПОСОБНА ПРЕВРАТИТЬ ПОЛЕЗНЫЙ ОБЪЕКТ В БЕСПОЛЕЗНЫЙ. ДЕЯН СУДЖИЧ
Кинопоказы

3 МАРТА – 21 АПРЕЛЯ / КИНОЗАЛ

Центр современного искусства «Заря» в рамках выставки «Тимур Новиков и «Новые художники» представляет специальную программу кинопоказов «Правила? Прочь!»


Группа «Новые художники», образовавшаяся в результате знаменитой акции Тимура Новикова и Ивана Сотникова «Ноль-объект», в середине 1980-х годов стала одним из самых влиятельных культурных явлений эпохи, ознаменовавшем трансформацию социального и политического климата в Советском Союзе. К концу 1980-х в группе состояло больше 70 участников, одновременно входивших во множество разных пересекающихся объединений – Клуба друзей Маяковского, Инженеров искусств, некрореалистов и других.
Разнообразие художественных стратегий, которым следовали «Новые», отражало общую тенденцию, наметившуюся в конце прошлого столетия на переосмысление культурного наследия и пересмотра основных концептов художественного авангарда начала ХХ века.


В программе представлены художественные и документальные фильмы, отражающие различные аспекты того, что принято называть художественным производством. Это яркие, оригинальные высказывания о людях и событиях, без которых невозможно представить современное искусство.

Расписание

3 марта / 16:00

Тряпичный союз / реж. Михаил Местецкий / 2015 г. / 97 мин. / Россия

Лихая комедийная история о застенчивом конформисте, который познакомился с настоящими арт-хулиганами – художественной группой «Радек».

3 марта / 17:40

Вечеринки без трусов / реж. Пётр Быстров, Алексей Булдаков / 2007 г. / 30 мин. / Россия

Очерк, собранный на основе многочасовых видеоархивов (документации акций, домашнего видео, экспериментальных съемок-заготовок), о деятельности «Общества Радек» – одной из самых влиятельных российских арт-группировок. Он был задуман как подведение итогов существования сообщества и показан на последней «прижизненной» выставке ОР – Стамбульской биеннале.

4 марта / 17:00

Я – Гагарин / реж. Ольга Дарфи / 2017 г. / 97 мин. / Россия

Документальный очерк о зарождении российской танцевальной сцены и первом (и последнем) советском рейве «Гагарин-пати», который прошел за неделю до того, как развалился СССР.

10 марта / 17:00

Бирмингемский орнамент / реж. / 2010 г. Андрей Сильвестров, Юрий Лейдерман / 68 мин. / Россия

Первая часть совместного проекта Андрея Сильвестрова и Юрия Лейдермана – оригинальный экранный очерк, в котором реальность предъявляется как множественность на первый взгляд парадоксальных связей между вещами, определяющих политическое и онтологическое измерение мира, в котором мы живем.

11 марта / 17:00

Бирмингемский орнамент 2 / реж. Андрей Сильвестров, Юрий Лейдерман / 2013 г. / 89 мин. / Россия

Вторая часть совместного проекта Андрея Сильвестрова и Юрия Лейдермана – размышление о взаимоотношениях художника и власти, политической повестки и креативности.

17 марта / 17:00

Революция – новое искусство для нового мира / реж. Марги Кинмонс / 2016 г. / 85 мин. / Великобритания

Документальное исследование о «Русском авангарде» – одном из самых значительных явлений в искусстве прошлого столетия, повлиявшего на становление современной художественной сцены.

18 марта / 17:00

Манифесто / реж. Джулиан Розефельдт / 2016 г. / 95 мин. / Германия, Австрия

Оригинальная интерпретация истории художественного авангарда, предъявленная через серию новелл, посвященных самым известным художественным манифестам в исполнении блистательной Кейт Бланшетт.

24 марта / 17:00

Мешок без дна / реж. Рустам Хамдамов / 2017 г. / 104 мин. / Россия

Новый фильм легендарного художника и режиссера Рустама Хамдамова. История происходит во время правления русского императора Александра II. Фрейлина княжеского дворца рассказывает князю сказку, происходящую в XIII веке, и повествует о мистическом убийстве Царевича в лесу.

25 марта / 17:00

Семейство Стайн. Становление современного искусства / реж. Элизабет Леннар / 2011 г. / 56 мин. / Франция

Американцы немецкого происхождения – семейство Стайн – поселились в Париже в начале XX века. Стайн первыми начали покупать работы Матисса и Пикассо, открыли двери своего дома для всех представителей авангарда и собрали одну из самых выдающихся коллекций современного искусства.

31 марта / 17:00

Китайские жизни Ули Зигга / реж. Михаэль Шиндхельм / 2016 г. / 93 мин. / Щвейцария

Ули Зигг – известный переводчик и один из самых влиятельных коллекционеров в мире. Впервые приехав в Китай в конце 1970-х годов, он был очарован на тот момент неизвестными миру современными китайскими художниками и внес большой вклад в последующий международный успех китайского искусства.

1 апреля / 17:00

Мэпплторп: только полюбуйтесь / реж. Фентон Бэйли, Рэнди Барбато / 2016 г. / 108 мин. / США, Германия

Головокружительная биография Роберта Мэпплторпа – одного из самых известных фотографов ХХ века. Скандалы, откровенные снимки, шокирующие публику, всемирная слава и чарующий образ короля богемной жизни.

7 апреля / 17:00

Сердце любви / реж. Лукаш Рондуда / 2017 г. / 78 мин. / Польша

История взаимоотношений художников Войцеха Бонковского и Зузанны Бартошек, представленная как увлекательное путешествие на границе между реальностью и фантастическим миром истинной креативности.

8 апреля / 17:00

Эрвин Вурм – художник, проглотивший мир / реж. Лорин Мерц / 2012 г. / 52 мин. / Нидерланды

Биографический очерк, посвященный одному из самых известных современных скульпторов – Эрвину Вурму, подлинному революционеру, заставившему пересмотреть само понятие того, что принято называть скульптурой.

14 апреля/ 17:00

Women Art Revolution /реж. Линн Хершман-Лисон / 2011 г. / 83 мин. / США

Фильм, посвященный самым влиятельным художницам ХХ века, объединенным идеями эмансипации, которые полностью изменили международную художественную сцену.

15 апреля / 17:00

Искусство, которому доверяешь / реж. Бенуа Рассел / 2017 г. / 85 мин. / Швейцария, Франция

Портрет современного художника – кто он? Какую роль он играет в современном обществе? И остается ли искусство все еще тем явлением, через которое предъявляется исчерпывающий образ текущего момента?

21 апреля / 17:00

Конец страха / реж. Барбара Виссер / 2018 г. / 70 мин. / Нидерланды

Экспериментальное эссе, в котором поднимаются смелые вопросы: что такое искусство? Кто стоит за политикой крупных художественных институций? Какой будет художественная сцена в ближайшем будущем?

22 апреля / 17:00

Hierba / реж. Рауль Перроне / 2015 / 63 мин. / Аргентина

Фильм-эссе, в котором шедевры модернистской живописи превращаются в главы масштабного повествования о природе насилия и желания.

* В расписании возможны изменения. Актуальную информацию узнавайте по телефону 231-71-00.

25 ФЕВРАЛЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ / 18+

Режиссер Александр Шейн, 2014 г.

Фильм Александра Шейна «Тимур Новиков. Ноль объект» о ленинградском андерграунде восьмидесятых – нулевых. Именно в эту эпоху рождается художественная революция, ключевыми фигурами которой были Тимур Новиков, Виктор Цой, Сергей Курехин, Сергей «Африкa» Бугаев, Георгий Гурьянов и Владислав Мамышев-Монро.

Изображение: Евгений Козлов. Портрет Тимура Новикова с костяными руками. 1988 г.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Кинопоказ проходит в рамках выставки «Тимур Новиков и «Новые художники», которая посвящена ленинградскому художественному андеграунду 80-90-х гг..

23-24, 30 ДЕКАБРЯ 2017 / 4-7 ЯНВАРЯ 2018 / 17:00 / КИНОЗАЛ

31 ДЕКАБРЯ / 15:00

Рождественские и новогодние каникулы – время, когда даже самые убежденные скептики начинают поддаваться общему восторженному настроению надвигающихся праздников. Для кого-то это время подвести итоги уходящего года, для кого-то – возможность почувствовать себя ребенком и признаться, что ожидание чуда – не такое уж легкомысленное желание. И невозможно отрицать, что уже сформировалась определенная традиция пересматривать любимые фильмы, которые стали таким же атрибутом праздника как рождественская ель.

Популярный сюжетный паттерн – буквально «золотой стандарт» для таких лент – истории о новых встречах, неожиданных знакомствах, которые проворачивают жизнь главных героев, спасают от неизбежных злоключений, позволяя иначе взглянуть на этот мир.

Провожая старый год, Центр современного искусства «Заря» представляет необычную кинопрограмму, включающую в себя самые разные по стилистике и настроению фильмы, события которых так или иначе связаны самым праздничным, проникнутым атмосферой волшебства, временем года. Признанные голливудские шедевры и ленты для семейного просмотра с наивными, но в то же время универсальными сюжетами, соседствуют со смелыми высказываниями независимых режиссеров. Но каждый из них – это увлекательный рассказ о подлинных чувствах, крепкой дружбе и готовности прийти на помощь.

Расписание

23 декабря / 17:00

Магазинчик за углом / реж. Эрнст Любич / 1940 г. / 99 мин. / США

Вольная экранизация пьесы известного венгерского драматурга Миклоса Лакшо рождественская комедия положений о хозяине небольшого парфюмерного магазинчика, который не может найти общий язык со своей подчиненной.

24 декабря / 17:00

Эта замечательная жизнь / реж. Фрэнк Капра / 1946 г. / 130 мин. / США

Классическая голливудская мелодрама-сказка, повествующая о средней руки бизнесмене, владельце кредитной компании Джордже Бейли, терзающегося мыслями о самоубийстве. Небесные силы посылают ему неопытного ангела хранителя Кларенса, которому предстоит показать отчаявшемуся герою, как же прекрасна жизнь.

30 декабря / 17:00

Рождественская история / реж. Боб Кларк / 1983 г. / 94 мин. / США, Канада

Ральфи юный сорванец, мечтающий получить на Рождество пневматическую винтовку. Строгие родители, исполненные чрезмерной заботой об отпрыске, всячески противятся такому странному выбору, и Ральфи решается обратиться к самому Санта-Клаусу со своей просьбой.

31 декабря / 15:00

Полярный Экспресс / реж. Роберт Земекис / 2004 г. / 100 мин. / США

Одноименная экранизация популярной детской книги Криса ван Оллсбурга о мальчике, который не верит в чудеса и существование Санта-Клауса. Ему представится случай на волшебном поезде отправиться на Северный полюс, встретив на своем пути самых удивительных персонажей.

4 января / 17:00

Моя ночь у Мод / реж. Эрик Ромер / 1969 г. / 110 мин. / Франция

Одинокий менеджер средних лет, чья жизнь череда повседневных ритуалов. Он мечтает наконец-то обзавестись семьей подобно любому добропорядочному католику. В один из предрождественских дней герой случайно окажется в гостях у молодой женщины по имени Мод. Неожиданная встреча станет поводом задать самому себе вопросы о своих истинных желаниях.

5 января / 17:00

Однажды в Токио / реж. Кон Сатоси / 2003 г. / 92 мин. / Япония

Бездомные городские маргиналы Миюке, Джин и Ханна в канун Рождества обнаруживают на свалке новорожденную девочку. Отказываясь сдать младенца в приют, эксцентричная троица пускается в опасные приключения, полные неожиданных встреч, которые таит «социальное дно» мегаполиса.

6 января / 17:00

12:08 к востоку от Бухареста / реж. Корнелио Поромбую / 2006 г. / 89 мин. / Румыния

Канун Рождества в маленьком румынском городе. Владелец частной киностудии решил организовать специальный эфир, посвященный революционным событиям, которые положили конец правлению Николая Чаушеску. Беседа приглашенных на эфир гостей оборачивается скандалом, где ироничная ситуация взаимных претензий проецируется на неизжитые исторические травмы.

7 января / 17:00

Рождество опять / реж. Чарльз Покел / 2014 г. / 80 мин./ США

Ноэль меланхоличный парень, зарабатывающий на жизнь продажей рождественских елок. На суматоху предпраздничных дней он никак не реагирует, погружаясь в себя, пока случайно не находит в парке девушку, упавшую в обморок. Эта встреча полностью изменит его жизнь.

ВХОД НА ВСЕ КИНОПОКАЗЫ СВОБОДНЫЙ

18 НОЯБРЯ – 17 ДЕКАБРЯ 2017 / 13 21 ЯНВАРЯ 2018 / КИНОЗАЛ

Центр современного искусства «Заря» представляет цикл кинопоказов «Пир непокорности» в рамках выставки «Ассы в массы», в который войдут фильмы ведущих отечественных кинематографистов рубежа 1980х-1990х годов.

Изменение политического и экономического строя, стремительные перемены социальной жизни, депрессивным фоном для которой была официальная культура, подверженная тотальной эрозии – таков контекст, в котором рождалась новая художественная сцена, заражённая импульсом свободы и критического взгляда на реальность, облаченного игривой карнавальной атмосферой. Кино-эксперименты молодых режиссёров становились красноречивым вызовом государственному кинопроизводству, утрачивающему легитимность, представляя собой сложные высказывания о текущем положении вещей в стране, зачастую в самой невероятной метафорической манере.

В программу вошли ленты Евгения Юфита, Игоря и Глеба Алейниковых, Бориса Юхананова и Евгения Кондратьева, а также документальные ленты о художниках Московского и питерского андеграунда. Программа откроется 18 ноября в 17:00 показами двух документальных лент: «Дом моделей Гарика Ассы «Ай-Да-Люли» и «Белая Река».

Расписание

18 ноября / 17:00

Дом моделей Гарика Ассы / реж. Мириам Ван Виллен / 1999 г. / 40 мин.

Документальный портрет одного из главных идеологов неофициальной художественной сцены 1980-1990-х годов Гарика Ассы – это словно вводная глава к обширной, пока ещё разрозненной антологии о самых интересных художественных явлениях рубежа эпох.

Белая река / реж. Ежи Залесски / 1991 г. / 33 мин.

Главный герой этого документального очерка – Александр Петлюра – художник, дизайнер и перформер. Один из самых ярких художников своего времени, смело синтезирующий различные креативные практики.

19 ноября / 17:00

«Еловая субмарина» с Александром Липницким. / 2006 г. / 64 мин.

Выпуск известной программы, отражающей историю отечественной рок-сцены, посвящен Сергею Курёхину – музыканту-авангардисту, композитору, аранжировщику, создателю и лидеру проекта «Поп-механика».

25 ноября / 17:00

Ретроспектива фильмов Евгения Юфита

Евгений Юфит (1961-2016) – один из наиболее радикальных художников перестроечной эпохи. Работая с различными художественными медиа, Юфит более всего тяготел к кинематографу, создав неповторимую поэтику, в которой сплелись отсылки к киноавангарду 1920-х годов, рефлексия о природе жизни и смерти и утопические идеи создания нового человека. В 1983 году в Ленинграде Юфит основал художественное движение «некрореализм». Мрачная эстетика вкупе с абсурдистскими сюжетами, наполненная черным юмором, репрезентацией различных патологий и специфическим мистицизмом – такие ориентиры выстроили для себя художники-некрореалисты. Евгений Юфит создал несколько короткометражных лент, а его первая полнометражная картина «Папа, умер Дед Мороз» (1989), получил Гран-При на фестивале в Римини. Кино Юфита показывали на крупнейших фестивалях, а в 2005 году Кинофестиваль в Роттердаме посвятил Юфиту специальную программу – выставку фотографий и мировую премьеру его последнего кинофильма «Прямохождение» (2005).

Лесоруб / 1985 / 6 мин.

Санитары-Оборотни / 1984 г. / 5 мин.

Вепри суицида / 1988 г. / 5 мин.

Мужество / 1988 г. / 3 мин.

Весна / 1977 г. / 10мин.

Рыцари поднебесья / 1989 г. / 20 мин.

Воля / 1995 г. / 5 мин.

2 декабря / 17:00

Прямохождение / реж. Евгений Юфит / 2005 г. / 90 мин.

Абсурдистский псевдодокументальный детектив о преуспевающем художнике, случайно обнаружившем архив неизвестного режиссера. На найденных пленках зафиксирован ход археологической экспедиции, результаты которой позволяют иначе взглянуть на историю развития человека. Этот фильм стал своеобразным opus magnum режиссера, где он не просто использует уже знакомые образы и повествовательные приемы, но и критически переосмысляет собственное художественное наследие.

3 декабря / 17:00

Ретроспектива короткометражных фильмов братьев Алейниковых.

Братья Алейниковы – творческий псевдоним режиссеров Игоря и Глеба Алейниковых, лидеров так называемого «параллельного кино» – движения, объединившего ключевых кинематографистов перестроечной эпохи, которые не встраивались в официальную систему кинопроизводства, вдохновляясь экспериментами киноавангарда 1920-х годов. Игорь и Глеб Алейниковы основали в 1985 году журнал «Синефантом», который впоследствии трансформировался в киноклуб и фестиваль – главную отечественную институцию по производству, критическому осмыслению и презентации экспериментального кино.

Метастазы / 1984 г. / 16 мин.

Трактора / 1987 г. / 12 мин.

Я холоден, ну и что? / 1987 г. / 15 мин.

Революционный этюд / 1987 г. / 8 мин.

Жестокая болезнь мужчин / 1987 г. / 10 мин.

История любви Николая Березкина / 1994 г. / 10 мин.

10 декабря / 17:00

Трактористы II / реж. Игорь и Глеб Алейниковы / 1992 г. / 84 мин.

Первый ремейк в истории российского кино. Сюжет знаменитой деревенской комедии Ивана Пырьева «Трактористы» (1930) превращен в абсурдный бурлеск, колхозы-миллионеры – в мафиозные кланы, комсомолка-ударница – в женщину-вамп, пашня – в поле для регби.

17 декабря / 17:00

Игра в ХО / реж. Борис Юхананов / 1987-2006 гг. / 65 мин.

Основная тема фильма касается отношений молодой культуры 80-х к диссидентской культуре 70-х годов. Уезжать или оставаться в СССР – вот основной вопрос, вокруг которого развивается сюжет. В фильме моделируется пространство принципиально несуществующей игры...

13 января / 17:00

Дом на Фурманном / реж. Андрей Сильвестров / 2010 г. / 52 мин.

Фильм рассказывает о первом московском сквоте – пустующем доме в Фурманном переулке, самовольно занятом молодыми художниками в 1987 году. В течение несколько лет (с 1987 по 1990) здесь был центр неофициального искусства столицы.

14 января / 17:00

Ретроспектива короткометражных фильмов Евгения Кондратьева

Евгений Тимофеевич Кондратьев (также известный под арт-псевдонимом «Дебил») – российский киноактёр, сценарист, режиссёр короткометражного кино «артхаус», а также художник и профессиональный фотограф. Наряду с братьями Алейниковыми и Борисом Юханановым является одним из идеологов и активных участников движения «Параллельное кино».

Труд и голод / 1985 г. / 5 мин.

Нанайнана / 1985 г. / 8 мин,

Комета Галлея / 1986 г. / 5 мин.

Сторонник Ольфа / 1987 г. / 5 мин.

Грезы / 1988 г. / 10 мин.

Образование кино. Горизонтальный примитивизм / 1988 г. / 10 мин.

20 января / 17:00

Сумасшедший принц Японец / реж. Борис Юхананов / 1988-2006 гг. / 80 мин.

Одна из глав цикла «Сумасшедший принц» (видеороман в 1000 кассет) – эстетически переосмысленного документального архива об андеграундной художественной сцене 1980-х. Перерабатывая с помощью видео основные положения «Новых» «о культуре», «о жизни после смерти», режиссёр задается вопросом, выживет ли после выхода из подполья бывшая андерграундная культура и, оказавшись теперь в социуме, не окажется ли она мертворожденной.

21 января / 17:00

Сумасшедший принц Эсфирь / реж. Борис Юхананов / 1987-2006 гг. / 85 мин.

Борис Юхананов вместе со своими друзьями Таузом, Салахом, Надей и Олей приезжают для съемок эпизода видеоромана «Сумасшедший принц» к Никите, который в свою очередь находится в киноэкспедиции под Псковом. По пути трагическая история чеченского народа сопрягается с библейской книгой Эсфири (Эстер), видео – с кино, любовь – со смертью, солнце – с ночью, а счастье – со слезами.

11 НОЯБРЯ / 15:00 / КИНОЗАЛ

«В открытую» – документальный фильм нижегородского художника Никиты Nomerz, посвященный исследованию отечественного стрит-арта и граффити-культуры. Работа над его созданием проходила на чистом энтузиазме, а сбор материала продлился целых шесть лет. Фильм Nomerz'а состоит из записанных интервью с яркими представителями уличного искусства и документальных съемок процесса создания работ и рассказывает о выставочных и фестивальных опытах уличных художников.

«Я не претендую на какую-либо роль в киноискусстве, – говорит Никита Nomerz о фильме, – все делалось на интуиции, без специальной команды, подготовки и образования в сфере кино. Но, надеюсь, вы сможете прочувствовать всю значимость этого проекта, как для меня лично, так и для культуры в целом, ведь фильм собрал воедино одних из самых ярких представителей уличного искусства России. Это очень ценный материал, которым я, наконец, смогу поделиться со всеми. Этот фильм – не субкультурное видео, он открыт и доступен для каждого.»

*Никита Nomerz - нижегородский уличный художник, участник междугородних фестивалей и выставок, организатор и куратор ряда городских арт-проектов. Он также является автором документального фильм «В открытую», который посвящен отечественному уличному искусству и граффити. Первые уличные работы Никиты Nomerz появились в 2005 году. В этот период Никита экспериментирует с разными стилями и техниками. С 2010 года работал над проектом «Живые стены», в котором создавал изображения, взаимодействующие с объектами, вписывая персонажей в здания. С 2013 года начинает серию работ «Части целого», в которых переплетает образы, символы и сюжеты, спрятанные в абстрактные графические формы. Работы Никиты можно встретить в разных городах России, а также в странах Европы и Азии и в многочисленных публикациях отечественных и зарубежных печатных изданий. Узнать больше можно на его персональном сайте: www.nomerz.com

ВХОД СВОБОДНЫЙ

4-6 НОЯБРЯ / КИНОЗАЛ

Центр современного искусства «Заря» в рамках выставки «Ассы в массы» представляет специальную серию кинопоказов, отражающую формирование на рубеже 1980-х и 1990-х годов нового культурного пространства, альтернативного советскому официозу. Кинопрограмма состоит из нескольких блоков, каждый из которых посвящен отдельным явлениям пёстрого контекста эпохи социальных и политических перемен. Подобный подход продиктован самой логикой кураторского высказывания – «Ассы в массы» – синтетического проекта, воплотившего собой сам принцип коллажа как художественного медиума и сочетающего различные измерения исследовательского повествования. Детализированная хронология художественной сцены 1980-х годов в Санкт-Петербурге, которая затем стала фундаментом альтернативной художественной сцены перестроечного периода, рифмуется с архивной документацией реалий богемной жизни и произведениями самых заметных художников этого яркого периода.

Первые три фильма-открытия являются «неофициальными портретами эпохи», фиксирующими напряженность между поколениями, поисками новых типов эстетического высказывания и нового героя, заряженными актуальной политической повесткой

Расписание

4 ноября / 19:00

Асса / реж. Сергей Соловьев / 1987 г. / 153 мин.

Культовый фильм один из ярчайших манифестов эпохи, оформленный как оригинальная интерпретация трагического сюжета о необходимости выбора, будто бы навязанного свыше. Сергей Соловьев создал многослойное полотно, где переплелись яркие приметы времени и вневременная суть человеческих взаимоотношений, назревшая необходимость пересмотра установившихся правил, которым не место в будущем, и романтический флер, излучаемый стремлением обрести свободу.

5 ноября / 17:00

Рок / реж. Алексей Учитель / 1987 г. / 80 мин.

Документальная фреска об андеграундной музыкальной сцене 1980-х годов золотом веке «русского рока», который в лице своих главных героев знаменовал вызов бесплодной среде официальной советской культуры. Это один из первых фильмов, посвященный культурному феномену как важнейшему элементу социальной и политической жизни своеобразной декларации о необходимости радикальных изменений.

6 ноября / 17:00

Безразличие / реж. Олег «Флянц» Флянгольц / 1989 2010 гг. / 79 мин. /

Трагикомедия Олега Флянгольца, съемки которой проходили в 1980-х и 1990-х годах, скромный оттиск времени, легкое упражнение в жанре, обращенное к романтическому образу прошлого как способу помыслить ситуативные изводы эпохи переходного периода. Завершенный только на излете нулевых, фильм предстал перед зрителем как изящный сплав универсальной любовной истории и критического отражения эпохи перемен.

ВХОД НА ВСЕ КИНОПОКАЗЫ СВОБОДНЫЙ

29 ОКТЯБРЯ / 16:00 / КИНОЗАЛ

Режиссер Мирьям ван Велен, Нидерланды, 1999 г.

Хабаровчанин Гарик Асса (Олег Коломийчук) был катализатором многих процессов, перезапустивших дальневосточную культуру и повлиявших на развитие андеграундной среды Москвы и Ленинграда. Он открыл для тусовщиков московский блошиный рынок на Тишинке, ввёл в моду винтаж, переосмыслил стиль советской номенклатуры, организовывал модные показы и перформансы, в том числе с импровизированным домом моделей «Ай-да-люли», о котором и пойдет речь в голландском фестивальном фильме Мирьям ван Велен. Кинопоказ предварит вступительное слово куратора выставки «Ассы в массы» Михаила Бастера.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

4 ОКТЯБРЯ – 29 ОКТЯБРЯ / КИНОЗАЛ

Центр современного искусства «Заря» при поддержке Посольства Королевства Норвегии в Москве представляет специальную программу, посвященную современному норвежскому кинематографу. Программа состоит из самых ярких документальных и художественных фильмов, созданных норвежскими кинематографистами за последние пять лет, многие из которых демонстрировались на статусных международных кинофестивалях и получили высокую оценку критиков и зрителей. Богатая традиция и обращение к самым актуальным темам стали залогом успеха норвежских режиссеров на мировой сцене.

Во Владивостоке впервые будет представлена столь масштабная подборка, которая позволит познакомиться зрителям с современным норвежским кинематографом.

Расписание

4 октября / 19:00

Пусть крик будет услышан / реж. Дхирадж Аколкар / 2013 г. / 58 мин.

Захватывающее исследование художественного наследия одного из центральных художников модернизма – Эдварда Мунка. В фильме представлены многочисленные интервью с искусствоведами, изучающими творчество Мунка, и художниками, демонстрирующими актуальность художественных практик великого экспрессиониста и значимость его произведений для современной художественной сцены.

7 октября / 17:00

Бей! / реж. Катарина Лаунинг / 2014 г. / 105 мин.

Фильм о девочке-подростке Анье, любящей футбол, и о Йонасе, тайно в нее влюбленным и всячески мешающим ей играть в мяч. Однажды у Аньи диагностируют лейкемию, но она продолжает активно участвовать в школьной жизни, пока не ложится в больницу. Но тут ей на помощь приходит Йонас...

8 октября / 17:00

1001 грамм / реж. Бент Хамер / 2014 г. / 93 мин.

Норвежский ученый едет в Париж на семинар по контрольному замеру килограмма, но рядовое событие академического мира превращается для героя в экзистенциальное путешествие, после которого уже невозможно жить так, как прежде. Герой будто взвешивает свои собственные страхи и убеждения на весах, чтобы изменить отношение к собственному существованию.

14 октября / 17:00

Пионер / реж. Эрик Шёлдбьерг / 2013 г. / 100 мин.

Начало 1980-х годов. В территориальных водах Норвегии обнаружены большие запасы нефти и природного газа, и правительство разрабатывает программу строительства коммуникаций для доставки природных богатств на материк. Петтер – профессиональный дайвер, одержимый идеей глубоководных погружений, соглашается участвовать в освоении шельфа, но только потом понимает, что это приключение становится частью опасной игры, где на кону огромные прибыли и интересы крупных бизнесменов.

15 октября / 17:00

До снегопада / реж. Хишам Заман / 2013 г. / 105 мин.

16-летний юноша уезжает из родной деревни в Курдистане в Европу в поисках сестры. Его долг как старшего мужчины в семье – вернуть её после того, как она сбежала с собственной свадьбы. Вынужденное путешествие по Европе, полное неожиданных открытий для героя, станет своеобразным путем в новую жизнь, словно эталонный «роман воспитания».

21 октября / 17:00

Оптимисты / реж. Гунхильд Вестхаген Магнор / 2013 г. / 90 мин.

Исполненный неординарного юмора и витального настроения документальный фильм про волейбольную команду пенсионерок, которые решили помериться силами с аналогичной командой из соседней Швеции.

22 октября / 17:00

Братья / реж. Аслауг Хольм / 2015 г. / 110 мин.

На протяжении десяти лет режиссер фильма Аслауг Хольм снимала своих двух сыновей – Маркуса и Лукаса. Будни взросления и необычные происшествия, которые случаются с каждым мальчишкой, образуют лиричный портрет молодых ребят, постигающих мир.

28 октября / 17:00

Сборник короткометражных фильмов, созданных в 2014–2015 годах и адресованных взрослой аудитории.

29 октября / 17:00

Сборник короткометражных фильмов, созданных в 2014–2015 годах и адресованных детям с 5 лет.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

5 АВГУСТА 17 СЕНТЯБРЯ / КИНОЗАЛ

В рамках выставки «Советский дизайн 19501980» каждые выходные с 5 августа по 3 сентября в ЦСИ «Заря» проходит специальная программа кинопоказов, посвящённая истории средового дизайна и архитектуры ХХ века.

Многоквартирный жилой дом или общественное пространство, о котором говорят, используя только восторженные интонации, легендарные предметы интерьера, ассоциирующиеся с духом определённой эпохи, и графические образы — универсальные эмблемы прошлого, ставшие инструментом коммуникации между представителями разных культур. По утверждению современных геологов, с середины прошлого века мы вступили в новую эпоху антропоцена, когда человеческая активность начала играть значительную роль в экосистеме планеты. В результате интенсификации процессов, связанных с промышленной революцией, окончательно оформился концепт специфической среды обитания человека на стыке между техносферой и биосферой. Это уникальное пространство — ассамбляж самых различных измерений, от физических и химических до социальных и эстетических, своего рода масштабный архив, изучая который, будущие поколения составят представления о мире, в котором мы живём.

Современная архитектура и дизайн — особый компонент этого архива, отражающий не столько эстетические, сколько политические и социальные изменения новейшей истории. Экономические модели и политические режимы, технологические достижения и новаторские идеи в области управления наряду с трансформационными процессами в области создания материальных и нематериальных благ — вместе эти факторы влияют на непосредственное конструирование среды обитания человека на уровне её креативного производства. Именно самым выдающимся архитектурным концепциям и фигурам, революционным открытиям в области средового и промышленного дизайна будут посвящены фильмы, собранные в программе «Из жизни изобретённого мира».

Расписание

5 августа / 17:00

Изображение и текст / реж. Даг Прэй / 2009 г. / 89 мин.

Герои фильма — известные художники и дизайнеры, создающие рекламные кампании, привлекающие внимание самой разной аудитории. Они — совершенный механизм, движущий машину потребления — ежегодно не только превращают те или иные товары в культовые вещи, о которых мечтают миллионы людей, но и влияют на пёстрый ландшафт поп-культуры.

6 августа / 17:00

Гельветика / реж. Гари Хастуит / 2007 / 80 мин.

В 2007 году исполнилось пятьдесят лет с даты получения патента на один из самых известных и популярных в мире шрифтов — Helvetica. Как этот продукт повлиял на развитие графического дизайна и визуальной культуры в целом, рассказывает фильм известного режиссёра из США Гари Хастуита.

12 августа / 17:00

Овеществление / реж. Гари Хастуит / 2009 / 75 мин.

Документальный фильм «Овеществление» — попытка исследовать природу вещей, которыми мы пользуемся каждый день, проследив этапы их производства. Лента фиксирует деятельность современных дизайнеров, соавторов современной жизни, от идеи до прототипа и запуска в массовое производство.

13 августа / 17:00

Урбанизированный / реж. Гари Хастуит / 2011 / 85 мин.

Заключительная часть трилогии Гари Хаусита, посвящённая креативным и производственным процессам, которые формируют среду обитания человека. Начав исследование с рассказа о популярном шрифте Helvetica и современном состоянии промышленного дизайна, режиссёр обращается к освещению актуальных градостроительных проектов как закономерной реакции на галопирующие темпы урбанизации в современном мире.

19 августа / 17:00

Большие ожидания / реж. Йеспер Вахтмайстер / 2007 / 52 мин.

Документальное эссе, рассматривающее развитие архитектуры в прошлом столетии как практику, с помощью которой предполагалось кардинально изменить жизнь человечества.

20 августа / 17:00

Антонио Гауди / реж. Хироси Тэсигахара / 1985 / 72 мин.

Документальная лента об одном из самых оригинальных архитекторов ХХ века — прославленном каталонце Антонио Гауди, создавшем уникальный и неповторимый стиль.

26 августа / 17:00

Мой архитектор / реж. Натаниэль Кан / 2003 / 116 мин.

Кинобиография одного из самых выдающихся архитекторов ХХ века Луиса Кана, снятая его сыном. Подлинный визионер, создатель многочисленных архитектурных сооружений, которые уже при его жизни были признаны шедеврами — Луис Кан воплощал собой образ художника, который посвятил всю жизнь осуществлению своих революционных идей, максимально дистанцируясь от обыденной реальности.

27 августа / 17:00

Имз: Архитектор и художник / реж. Джейсон Кон, Билл Джерси / 2011 / 85 мин.

История многолетнего творческого союза Чарльза и Рэй Имз — выдающихся архитектора и дизайнера, авторов известных проектов в области индустриального дизайна. Посредством архивных материалов, интервью с коллегами и друзьями этого известного тандема режиссёры представляют пёструю панораму профессиональной деятельности фигур, оставивших заметный след в американской культуре прошлого столетия.

16 сентября / 17:00

Микротопия / реж. Йеспер Вахтмайстер / 2013 / 52 мин.

Каким будет дом будущего? Что мы требуем от современного жилища? Так ли уж нам необходимы огромные пространства комнат, пустынные коридоры и наполненные воздухом террасы? В центре внимания режиссёра документального фильма «Микротопия» — подборка экспериментальных и экстремальных архитектурных проектов: инновационных микродомов, отражающих новую этику современности — минимализм, отсутствие помпезности, рациональность и экологичность.

17 сентября / 17:00

Техническая эстетика: Дизайн на Урале

Ленту снимают выпускники Уральского архитектурно-художественного университета Илья Полянских, Антон Балакин и режиссёр-документалист из видеокомпании Clip Лев Маврин. По их словам, «в фильме раскрывается история развития дизайна в нашей стране, индустриальный контекст Урала, зарождение Уральской школы дизайна и ее роль в развитии промышленности и культуры».

ВХОД СВОБОДНЫЙ

6 МАЯ 16 ИЮЛЯ / КИНОЗАЛ

В рамках выставки «Советский дизайн 19501980» каждые выходные с 6 мая по 16 июля в ЦСИ «Заря» проходит специальная программа кинопоказов, составленная из ключевых фильмов, созданных с середины 1950-х по конец 1960-х годов.

Короткая эпоха, неофициально именуемая «оттепелью», – период, охарактеризовавшийся пересмотром идеологических конструктов, либерализацией политической и общественной жизни, отказом от явных черт тоталитарного управления, – одна из самых значительных в истории отечественной культуры. Кинематограф, несмотря на действующий институт цензуры, становится главным медиумом, отражающим перемены в жизни страны. Доселе немыслимые сюжеты и образы, новые герои – живые люди, лишенные шаблонных черт, использование выразительных возможностей киноязыка, – эти аспекты нового кинематографа представляли собой многоканальную реакцию на косность «Большого стиля» сталинской эпохи.

Финальная сцена программной ленты 1930-х годов – музыкальной комедии «Цирк» режиссера Григория Александрова – демонстрация на Красной площади, объединяет героев в едином порыве предъявления безоговорочной преданности идеологическому курсу и постулатам картинного патриотизма. Динамичная хореография коллективного тела, где исполнение песни «Широка страна моя родная» – факт солидаризации индивидуумов, парадоксальным образом декларирует победу над движением времени. История, буквально по гегельянскому сценарию, обретает в этом эпизоде свой закономерный конец, низвергнув категорию времени до меры длительности сущего.

Главные герои культурной сцены периода «оттепели», напротив, будучи освобожденными от безоговорочной необходимости вписываться в монолит эстетической доктрины социалистического реализма, вновь устремили свой взор на эластичную природу реальности, сотканной из разнообразных событий, разворачивающихся в пространстве между прошлым и будущим, отстаивая за искусством статус «зеркала эпохи» – многомерного режима представления и интерпретации текущего положения вещей. Энтузиазм по отношению к будущему сопрягается с попытками переосмыслить главные события прошлого – прежде всего, травматический опыт Великой Отечественной войны – и помыслить повседневность, жизнь рядового человека, его терзания и внутренние конфликты на фоне потока исторических событий.

Важным аспектом эпохи стал приход в профессию нового поколения авторов и расцвет киностудий в союзных республиках, обогативший еще недавно достаточно однородный эстетический ландшафт советского кино.

Расписание

6 мая / 17:00

Тугой узел / реж. Михаил Швейцер / 1956 г. / 97 мин.

Один из первых в советском кинематографе фильмов, критически отражающий порочную природу бюрократии и феномен карьеризма. В центре сюжета – молодой секретарь райкома, вступающий в погоне за мнимыми производственными показателями в конфликт с руководителями нескольких колхозов. Фоном основным событиям фильма служит линия любовного треугольника, частью которого становится главный герой.

7 мая / 17:00

Весна на Заречной улице / реж. Феликс Миронер, Марлен Хуциев / 1956 г. / 96 мин.

Ученик вечерней школы, молодой работник крупного сталелитейного комбината, влюбляется в молодую учительницу – выпускницу педагогического института, недавно прибывшую в город. История неразделенной любви в антураже нетипично скромной репрезентации производственного процесса оказалась эталонным воплощением новой эпохи.

8 мая / 17:00

Дорогой мой человек / реж. Иосиф Хейфиц / 1958 г. / 108 мин.

Главный герой картины – врач Владимир Устименко – всю жизнь преданно любит эксцентричную девушку Варвару Степанову, мечтающую стать актрисой. Сложные отношения молодых людей наполняются еще большим трагизмом, когда в их жизнь вмешивается война.

9 мая / 17:00

Летят журавли / реж. Михаил Калатозов / 1957 г. / 97 мин.

Экранизация пьесы Виктора Розова «Вечно живые» – один из самых пронзительных фильмов о Второй мировой войне, единственный лауреат высшей награды Каннского фестиваля в истории советского кинематографа. Сместив фокус повествования на трагические судьбы обычных людей, оказавшихся в водовороте большого исторического события, Михаил Калатозов создал выдающийся антивоенный манифест.

13 мая / 17:00

Коммунист / реж. Юлий Райзман / 1957 г. / 111 мин.

История жизни Василия Губанова – простого рабочего, участника первых советских строек, чья жизнь была посвящена следованию коммунистическим идеям. Отказываясь от устоявшихся в предыдущую эпоху шаблонизированных образов, Юлий Райзман создал реалистичный образ идеалиста, исполненного чувством долга перед общим делом.

14 мая / 17:00

Чужие дети / реж. Тенгиз Абуладзе / 1958 г. / 77 мин.

Дебютная лента прославленного грузинского режиссера, повествующая о молодой девушке по имени Нато. Волей судьбы героиня оказывается в ситуации, когда ей приходится нести ответственность за двух детей, отец которых не может совладать с чувствами к своей возлюбленной, отворачиваясь от собственных отпрысков.

27 мая / 17:00

Сорок первый / реж. Григорий Чухрай / 1956 г. / 88 мин.

Исполненная трагическим финалом история любви идейных врагов – стрелка красноармейского отряда Марютки Филатовой и белогвардейского поручика Вадима Николаевича Говоруха-Отрока. Григорий Чухрай, используя канон античной драмы, представляет свежий взгляд на события Гражданской войны, когда сопричастность идеям сообщества становится важнее личных привязанностей.

28мая / 17:00

Когда деревья были большими / реж. Лев Кулиджанов / 1961 г. / 95 мин.

Потерявший во время войны жену Кузьма Иорданов бесцельно прожигает жизнь – не работает, страдает алкоголизмом и перебивается случайными заработками. Оказавшись в больнице по нелепой случайности, он узнает о молодой девушке, которая попала в маленькую деревню после войны. Истерзанный муками одиночества главный герой решает выдать себя за отца девушки.

3 июня / 17:00

Человек идет за солнцем / реж. Михаил Калик / 1961 г. / 72 мин.

Один день, представленный глазами ребенка. Мальчик просто идет по городу и на его пути встречаются самые разные люди. Опыт открытий и способность детского воображения превратить обычную прогулку в незабываемое приключение тематизированы режиссером как особенная ценность разума – видеть жизнь во всей ее полноте.

4 июня / 17:00

Девять дней одного года / реж. Михаил Ромм / 1962 г. / 111 мин.

Близкие друзья – молодые ученые, физики-ядерщики, влюбляются в одну девушку по имени Леля. В результате неудачного эксперимента один из героев получает опасную дозу радиации, но это не останавливает его в поисках научной истины. Режиссер фильма Михаил Ромм создал романтичный памфлет главной идее 1960-х – научному знанию как единственному способу изменить мир к лучшему.

17 июня / 17:00

Я шагаю по Москве / реж. Георгий Данелия / 1963 г./ 78 мин.

Лирическая комедия о молодых людях, случайно встретившихся в столице СССР. Неожиданные знакомства, забавные ситуации, влюбленность и разочарования – Георгий Данелия создал, несмотря на кажущуюся легкость повествования, исчерпывающий портрет молодого поколения эпохи 1960-х годов – романтиков, устремленных в светлое будущее.

18 июня / 17:00

Иваново детство / реж. Андрей Тарковский / 1962 г. / 96 мин.

Дебютная лента одного из самых значительных режиссеров прошлого столетия – история подростка, на глазах у которого фашисты расстреляли его мать и сестру. Иван становится разведчиком и со стойкостью взрослого переносит тяготы войны, лишь во снах оставаясь беззаботным мальчишкой.

24 июня / 17:00

Застава Ильича (Мне двадцать лет) / реж. Марлен Хуциев / 1964 г. / 175 мин.

Детализированная панорама жизни молодого поколения, позже названного «шестидесятниками» – поиски своего места в мире, попытки примириться с ушедшей эпохой, твердая уверенность в том, что невозможно жить, не будучи частью сообщества людей, разделяющих одни и те же нравственные ценности. По мнению многих специалистов, именно этот шедевр Марлена Хуциева стал главным фильмом «оттепели», выявив актуальные проблемы, которые волновали людей той эпохи.

25 июня / 17:00

Тени забытых предков / реж. Сергей Параджанов / 1964 г. / 97 мин.

Экранизация одноименной повести Михаила Коцюбинского – трагическая история любви молодых людей, принадлежащих враждующим гуцульским родам. Поэтическая драма Сергея Параджанова резко выделялась на фоне фильмов эпохи, прославив автора как одного из самых оригинальных режиссеров ХХ века.

1 июля / 17:00

Листопад / реж. Отар Иоселиани / 1966 г. / 92 мин.

Дебютная лента классика мирового кинематографа Отара Иоселиани – изящный панегирик человеческому достоинству и невозможности поступиться принципами. Иоселиани мастерски синтезирует привычные для советского кино жанры романтической истории и производственной драмы, представляя неординарный портрет сложности человеческих взаимоотношений.

2 июля / 17:00

Июльский дождь / реж. Марлен Хуциев / 1966 г. / 107 мин.

Несколько месяцев из жизни молодой пары – инженера типографии по имени Лена и перспективного ученого Владимира. Начинаясь беззаботной влюбленностью, их отношения постепенно заканчиваются разрывом, и главная героиня кардинально пересматривает взгляды на жизнь и отказывается от замужества.

8 июля / 17:00

Долгая счастливая жизнь / реж. Геннадий Шпаликов / 1966 г. / 76 мин.

Случайная встреча двух молодых людей в автобусе, который едет в небольшой город, становится прологом на первый взгляд долгих отношений. Однако все меняется по необъяснимой причине, и влюбленным так и не суждено быть вместе.

9 июля / 17:00

История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж / реж. Андрей Кончаловский / 1967 г. / 99 мин.

Главный герой возвращается в родной колхоз и делает предложение невзрачной поварихе Асе, в которою давно влюблен, но получает отказ. Андрей Кончаловский, изначально отказавшийся от масштабных съемок и множества профессиональных актеров – их сыграли только главные герои, представил портрет советской провинции, витальный, но далекий от идеализированных образов, предлагаемых пропагандой.

15 июля / 17:00

Короткие встречи / реж. Кира Муратова / 1967 г. / 96 мин.

Неординарный взгляд на весьма популярный сюжет любовного треугольника, за которым стоит критическая позиция по отношению к скуке обыденной жизни. Молодая девушка, сбежав из деревни, попадает в дом партийного работника – Валентины Ивановны и ее мужа Максима, разочаровавшегося в браке геолога. Кира Муратова намеренно не выносит конфликт в центр повествования, артикулируя напряженность отношений героев через многочисленные детали и эффект недосказанности, чем доводит свой рассказ до вершины эмоционального накала.

16 июля / 17:00

Еще раз про любовь / реж. Георгий Натансон / 1968 г. / 92 мин.

Случайная встреча стюардессы Натальи и физика Электрона Евдокимова в Политехническом музее перерастает в бурный роман. Герои не могут совладать со страстью, но, по-видимому, не могут определиться, как же им жить вместе, как бы намекая на скорый, трагический финал.

ВХОД СВОБОДНЫЙ