8 ИЮЛЯ / 18:00—21:00 / КИНОЗАЛ

Субботним вечером познакомим гостей «Зари» с яркими и самобытными музыкантами, играющими экспериментальную электронику, и продемонстрируем многообразие авторских подходов в рамках одного жанра.

Участники:

◆ Spartak Doshirak (experimental, spoken word), Владивосток
◆ Gold (experimental, illbient, noise), Владивосток
◆ Просвéт + aprilveahcu + Life User (experimental, idm, ambient), Владивосток
◆ При визуальной поддержке: Степан Трофимец, Хабаровск

Специальный гость:

◆ Мария Карпович (experimental, field recordings, noise), Москва

«В звуке гораздо больше свободы и потенциала к эксперименту, чем в картинке», — считает композитор, магистрант программы Sound Art & Sound Studies Школы дизайна НИУ ВШЭ Мария Карпович. Она очень деликатно создаёт музыку, полную чувств и нюансов, но при этом не теряющуюся в мелодичности — осязаемые звуковые полотна, которые можно сравнить с кинокартинами, воплощенными в звуке. Мария работает с найденными звуками, живым кодированием, голосами и полевыми записями (в том числе вы услышите записи, сделанные во Владивостоке!).

ВХОД СВОБОДНЫЙ

20 МАЯ С 12:00 ДО 02:00 21 МАЯ

Центр современного искусства «Заря» в юбилейный — десятый — раз примет участие в международной культурно-образовательной акции «Ночь музеев».

Программа включит в себя экскурсии по экспозиции «Сон Зари» и уличным арт-объектам, выставки резидентов Яны Джан-Ша и Елизаветы Наркевич, лекции, творческие мастерские и кинопоказы для детей и взрослых. Вечером гостей ждут диджей-сеты, перформансы и аудио-визуальные подборки от владивостокских художников, а также живой концерт от групп hehehe, Altum Volta и Starcardigan.

✎ РАСПИСАНИЕ (кликайте по названиям)

Акция продлится с 12:00 в субботу до 02:00 в воскресенье. Вход на все мероприятия бесплатный. Количество мест на мастер-классах ограничено, необходима предварительная запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте info@zaryavladivostok.ru

• ВЫСТАВКИ

◇ 12:00–02:00 --- «Сон Зари» / Постоянная экспозиция / Малый выставочный зал

◇ 12:00–02:00 --- «Эй ты, люблю тебя» / Выставка коллажей и поэзии Яны Джан-Ша / Читальный зал

◇ 12:00–00:00 --- «Закрыт открытый порт Владивосток» / Выставка Елизаветы Наркевич / Мастерская арт-резиденции, для посещения обращайтесь на ресепшн

• ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕРСКИЕ ◾ Читальный зал

◇ 12:00–13:30 --- «Комната Рене Магритта»: будем говорить о сюрреализме на примере творчества бельгийского художника Рене Магритта, его мира снов и фантазий — Запись здесь / 7+

◇ 13:45–15:15 --- «Осколки»: рассмотрим работы современных художников, использующих мозаику, а после создадим свой мозаичный стикер — Запись здесь / 7+

◇ 15:30–17:00 --- «Галактики, сформированные из нитей»: покажем яркие примеры инсталляций, картин и стрит-арт объектов с применением техник вязания, плетения и шитья, а затем создадим собственную работу из ниток — Запись здесь / 7+

⇒ Подробное описание всех мастер-классов здесь.

• ПРОГРАММА КИНОПОКАЗОВ ◾ Кинозал

◇ 12:00–13:40 --- Альпийские приключения / Приключения, семейный. Реж. Ксавьер Коллер. Швейцария, 2015 / 6+

◇ 14:00–15:40 --- Миа и белый лев / Приключения, семейный. Реж. Жиль Де Мэтр. Франция, Германия, ЮАР, Швейцария, Монако, США, 2018 / 6+

◇ 17:45–19:15 --- Маржела: своими словами / Документальный фильм. Реж. Райнер Хольцемер. Германия, 2019 / 16+

• ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ◾ Кинозал, читальный зал

◇ 16:00–17:30 --- Четвертое время / Артист-ток художницы Ярославы Комиссаровой (Санкт-Петербург) ◾ Кинозал

◇ 17:30–19:00 --- От Большого Пелиса до Горноводного: опыт художников Приморья в отшельничестве / Лекция куратора, основателя ВШСИ, ментора арт-резиденции «Заря» Яны Гапоненко ◾ Читальный зал

◇ 19:15–20:45 --- Из любви и палок. Художник-куратор в современном ландшафте / Лекция резидента «Зари» Александра Дашевского (Санкт-Петербург) ◾ Читальный зал

• ДИДЖЕЙ-СЕТЫ ◾ Читальный зал

◇ 21:00–21:45 --- 3XP (idm)

◇ 21:45–22:30 --- Sokolova (italo-disco)

◇ 22:30–23:20 --- Workpop (electronic experience)

• ПЕРФОРМАНСЫ, АУДИО- И ВИДЕОПОДБОРКИ ОТ ХУДОЖНИКОВ ◾ Кинозал

◇ 19:30 --- Разные прозрачные танцы / Коллективный перформанс под курированием Назара Стенникова, ставший результатом двухнедельной мастерской

◇ 20:05 --- Локне! (мэд) / Импровизационный музыкальный проект, сочетающий в себе такие стили, как intelligent dance music, ambient, triphop

◇ 20:50 --- Тéчия / Видеопроект, исследующий внутренний разговор посредством движения в танце

◇ 21:10 --- Братья Грязь / Невыразимость невротичного медиа эпохи постгуманистического искусства / Видеомузыкальный перформанс

◇ 21:50 --- Безопасная зона / Перформанс Екатерины Нестеревой и Алины Мазур

• ЖИВОЙ ЗВУК ◾ Кинозал

◇ 23:20–00:00 --- hehehe (инди-рок)

◇ 00:10–01:00 --- Altum Volta (электроника)

◇ 01:10–02:00 --- Starcardigan (синтипоп, электроника)

20 МАЯ / 19:30–22:20 / КИНОЗАЛ

◆ 19:30 --- Разные прозрачные танцы / Коллективный перформанс под курированием Назара Стенникова, ставший результатом двухнедельной мастерской. «Прозрачный» как метафора, однако, с другой стороны, обозначающий физиологическую и функциональную структуру материи

◆ 20:05 --- Локне! (мэд) / Импровизационный музыкальный проект, сочетающий в себе такие стили, как intelligent dance music, ambient, triphop

◆ 20:50 --- Тéчия / Короткометражный фильм, исследующий внутренний разговор посредством движения в танце

◆ 21:10 --- Братья Грязь / Невыразимость невротичного медиа эпохи постгуманистического искусства / Видеомузыкальный перформанс

◆ 21:50 --- Безопасная зона / Перформанс Екатерины Нестеревой и Алины Мазур

ВХОД СВОБОДНЫЙ

15 АПРЕЛЯ / С 16:00 / КИНОЗАЛ

В эту субботу приглашаем присоединиться к открытой встрече с резиденткой «Зари» Елизаветой Наркевич и поэтами Владивостока. Будем говорить про внутреннюю свободу, лейтмотивом идущую через многие живописные и поэтические произведения художницы. По наблюдениям Елизаветы, эта тематика близка и местным жителям, раскрывая их смелые поступки и романтические стремления.

Участники:

• Александр Белых
• Федор Гагарин
• Константин Дмитриенко
• Давид Загиров
• Лора Катаева
• Маша Кравцова
• Геннадий Литвиненко
• Катерина Михайлова
• Елизавета Наркевич
• Сергей Нелюбин
• Андрей Холера
• Глеб Шолохов-Беломестнов

Изображение: Елизавета Наркевич. Волна. 2018. Металл на подрамнике, масло, коллаж.

25 МАРТА / С 16:00 ДО 19:00 / КИНОЗАЛ

В ближайшую субботу ждем вас на концерте участников Странной дальневосточной волны, где можно будет послушать, потанцевать и подумать под ритмы нетривиальной музыки.

Странная дальневосточная волна — это объединение музыкантов Хабаровска и Владивостока, практикующих эксперименты на стыке разных форм искусства: музыки, видео, перформанса, поэтических текстов и визуальных сопровождений.

В дружеском концерте участвуют:

◆ Самый маленький человек — ветераны дальневосточного абстрактного хип-хопа порадуют зрителей старыми и новыми песнями о жизни в городе у моря. Солнечные мелодии и крепко сбитые тексты Максима Будущева, дополненные виртуозной гитарой Димы Ноткина, в параллельной вселенной вполне могли бы стать визитной карточкой Владивудстока.

◆ МА ГАК ПА — трудно поддающийся какому-то жанровому определению и очень личный, дневниковый, проект хабаровского музыканта Севы Лужански. Сева как никто другой может соединить в целое мелодичность и красоту с мощным эмоциональным посылом. Выступления МА ГАК ПА – это всегда больше, чем концерт, в этом больше от мистического опыта, чем от развлечения. Не самая простая музыка, но она определенно стоит того, чтобы быть услышанной.

◆ «Шизандра» — проект резидентов «Зари», Яны и Ильяса Джан-Ша. Сама Яна описывает его как своего рода арт-терапию, где самовыражение и самопознание происходит не через боль и травму, а совсем наоборот. В «Шизандре» много спонтанного, стихийного — в этом его жизненная сила. Тексты Яны будят в слушателях образы детских воспоминаний. Её любимая техника коллажирования проявляется в литературных образах, которые она очень тонко и изящно монтирует друг с другом в самых необычных сочетаниях.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

12–18 ДЕКАБРЯ / ОНЛАЙН — TIMEPAD / ОФЛАЙН — КИНОЗАЛ ЦСИ «ЗАРЯ»

С 12 по 18 декабря 2022 года участников арт-резиденции «Заря» и молодых художников Приморского и Хабаровского края ждет интенсив «Зимняя школа художника» по практике, истории и теории искусства, организованный Владивостокской школой современного искусства (ВШСИ) в «Заре».

Публичная программа Зимней школы включает в себя серию зум-лекций о постколониальном дискурсе в искусстве, особенностях художественного исследования и медиаарте, а также очную лекцию по истории искусства Приморья в кинозале ЦСИ «Заря». Регистрация на лекции — на Timepad. Участие бесплатное.

В профессиональную часть войдут прогулки с Наташей Коробка «Ситуативные формы» — психогеографические исследования района, в котором располагается «Заря» во Владивостоке, и индивидуальные портфолио-ревью, которые проведет куратор Оксана Будулак. Цель портфолио-ревью — помочь молодым художникам определить пути самореализации и дальнейшее направление развития.

РАСПИСАНИЕ ПУБЛИЧНОЙ ПРОГРАММЫ ЗИМНЕЙ ШКОЛЫ (ПО ВЛАДИВОСТОКСКОМУ ВРЕМЕНИ, UTC +10):

• 12 декабря, понедельник

18:00–20:30 — зум-лекция Оксаны Будулак «Портфолио художника: как писать artist statement и что включать в портфолио» (ссылка на Timepad)

Слушателей ждут практические рекомендации по составлению портфолио и его структуре, а также по тому, как представить свои работы.

Оксана Будулак — куратор, искусствовед, заведующая сектором кураторских практик музейного центра «Площадь Мира» (Красноярск), арт-критик. Автор коммуникационных проектов, арт-резиденций и параллельных программ в рамках Красноярской музейной биеннале, автор и куратор Сибирской лаборатории молодого искусства «Открытие сообщества» (2016) и From Siberia with love (2017), куратор Музейных ночей (2016–2019) и параллельной программы «Недоступная среда» XII Красноярской музейной биеннале «Мир и мiръ» (2017), выставки-исследования и одноименной книги «После Поздеева: 30 лет красноярского современного искусства» (совместно с Александрой Ситниковой), независимых уличных проектов «Репетиция» (2013–2015), «Флаг в руки» (2016–2019). Идеолог и основатель движения «Пушка» (совместно с Иваном Санниковым). Живет и работает в Красноярске.

• 13 декабря, вторник

18:00–19:30 — зум-лекция Анастасии Богомоловой «Как раскопать свою тему и не закопаться. Методология artist research» (ссылка на Timepad)

Зачем художнику быть исследователем? Как не потеряться в процессе изучения большой темы и какими принципами стоит руководствоваться в работе? Из чего исходить при выборе методов для конкретного художественного исследования? Почему художнику может быть полезно писать тексты о собственных проектах, картировать свои идеи и брать интервью? Лекция Анастасии Богомоловой будет посвящена ключевым вопросам artist research — от проблематики самого понятия до экспериментирования с типом включенности художника в исследовательский процесс.

Анастасия Богомолова — художница, исследовательница. Проекты Богомоловой разрабатывают темы подвижных механизмов памяти и забвения, трудного наследия, а также образы следа в ландшафте. Анастасия — победительница конкурса Present Continuous 2021 (инициатива Фонда V-A-C, Москва, и Музея современного искусства M HKA, Антверпен), финалистка и лауреат гранта конкурса Nova Art 8 (2021), стипендиатка грантовой программы для молодых художников Музея современного искусства «Гараж» (Москва, 2017, 2018), лауреатка премии Credit Suisse & Cosmoscow Prize for Young Artists (Москва, 2016). Участница арт-резиденций в России, Швейцарии, Швеции и Дании. Живет и работает в Екатеринбурге.

• 14 декабря, среда

18:00–19:30 — зум-лекция Антона Вальковского «Современное искусство и трудное наследие. Часть 1. Медиализация культурной травмы» (ссылка на Timepad)

Как современные художники работают с проблематикой культурной травмы? Что такое общая, инклюзивная, историческая память и как современное искусство может способствовать со-разделению культурного травматического опыта? Как современное искусство содействует охлаждению культурной травмы и активизации процессов примирения?

На первой лекции Антон Вальковский объяснит, что такое культурная травма и трудное наследие, даст краткий исторический обзор стратегий работы современного искусства с культурной травмой (в том числе с неудачными, на его взгляд, примерами) и расскажет о медиализации культурной травмы.

• 15 декабря, четверг

18:00–19:30 — зум-лекция Антона Вальковского «Современное искусство и трудное наследие. Часть 2. Общая память и проработка травмы» (ссылка на Timepad)

Вторая лекция Антона Вальковского будет посвящена подходам и стратегиям со-разделения культурной травмы и преодоления причиняющей боль асимметрии памяти, в том числе на примерах партиципаторного искусства и искусства сопричастности.

Антон Вальковский — независимый куратор, менеджер социокультурных проектов, кандидат философских наук. Кураторский подход Вальковского включает в себя работу c трудным наследием и современным искусством как инструментом культурной дипломатии и «мягкой силы», а также с различными форматами паблик-арта (микроинтервенциями, искусством соучастия, искусством сообществ) и социально вовлеченного искусства как инструментами социальных и городских изменений. Развивает соучастный подход в социокультурном и музейном проектировании. Занимается исследованием и концептуализацией региональных художественных процессов на Юге России и на Северном Кавказе. В 2018–2019 годах — приглашенный исследователь и куратор Центра искусства и урбанистики (ZK/U, Берлин). Живет и работает во Владикавказе.

• 16 декабря, пятница

18:00–19:30 — зум-лекция Анны Буали «Введение в медиаарт: искусство vs технологии» (ссылка на Timepad)

На протяжении столетий научное мышление влияло на художественные практики — будь то изобретение камеры обскура, масляной краски, локативных медиа или блокчейна. Зачем нужны технологии искусству? Как медиа становится сообщением? В ходе лекции слушатели получат критический обзор практик и методов работы и восприятия медиаарта.

Анна Буали — искусствовед, преподаватель, программный директор фонда ОСИ, куратор программы «Новые медиа в современном искусстве» Московской школы современного искусства. Ранее — куратор отдела кино- и медиаискусства ГМИИ им. А. С. Пушкина (Москва), продюсер «МедиаАртЛаб». Живет и работает в Москве.

• 17 декабря, суббота

16:00–18:00 — офлайн-лекция Ольги Зотовой «История приморского искусства второй половины XX — начала XXI века» (в кинозале «Зари», вход свободный)

Оттепель и творческие искания в Приморском крае и на Дальнем Востоке (Хабаровск, Магадан, Комсомольск-на-Амуре). Творчество художников Шикотанской группы как разновидность сурового стиля. Создание Дальневосточного института искусств в 1962 году и возможность высшего художественного образования во Владивостоке. Взаимодействие столицы и Владивостока через художников-преподавателей — выпускников Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина и Московского художественного института им. В. И. Сурикова. Зарождение неоавангардных тенденций в 1970-х. Творческие группы «Владивосток», «Штиль» и др. Выход за рамки закрытого города-порта. 1990-е — время свободы. Организация выставок на зарубежных площадках (США, Япония, Республика Корея). 2000-е как период творческих индивидуальностей.

Ольга Зотова — кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Музея-заповедника истории Дальнего Востока им. В. К. Арсеньева, главный специалист филиала Государственной Третьяковской галереи во Владивостоке, главный редактор журнала «Изобразительное искусство Урала, Сибири и Дальнего Востока», куратор. Живет и работает во Владивостоке.

• Об авторе прогулок «Ситуативные формы»:

Наташа Коробка — художник, музыкант, ситуационист. Область художественных интересов — творческая самоорганизация в городском пространстве, проектирование событий, работа со вторсырьем, ненужным текстилем и найденными объектами. Соавтор художественной самоорганизации Центр всего «Коробка» (Владивосток, 2017–2019), куратор и участница выставочных и ситуационных проектов в Москве, Владивостоке, Хабаровске и других городах России. Участница первого проекта Лаборатории событий Дома культуры «ГЭС-2» (Москва) на базе галереи «Измайлово» (Москва). Владелица гаражной галереи «Коробка» на окраине Владивостока. Живет и работает во Владивостоке.

Если у вас появились вопросы, пожалуйста, свяжитесь с нами: yana.gaponenko@zaryavladivostok.ru

Владивостокская школа современного искусства (ВШСИ) — самоорганизованная образовательная инициатива, созданная в 2015 году для объединения молодых художников и кураторов Владивостока. Участники ВШСИ были слушателями курсов куратора Андрея Василенко (V-A-C), кандидата философских наук Валентина Матвеенко (книжный магазин «Игра слов»), куратора Натальи Смолянской, философа Бориса Клюшникова, художника Ивана Новикова и др. Выставки художников ВШСИ проходили в квартирах Владивостока, музее «Артэтаж», в океанариуме, казино и на других площадках. В 2019–2022 годах ВШСИ провела ряд кураторских интенсивов и летних школ для работников культуры Сибири и Дальнего Востока. В 2019 году Школа стала лауреатом Всероссийского конкурса в области современного искусства «Инновация» в номинации «Образовательный проект».

14 АВГУСТА / 19:00–23:00 / КИНОЗАЛ

Тишина – прямое противопоставление шуму любой разновидности: акустическому, визуальному или информационному. Сегодня навык сохранять личную тишину почти полностью утратился за ненадобностью, и для многих из нас полное беззвучие является испытанием. Предлагаем вспомнить её через экспериментальную электронную музыку, ориентируемую на естественное звучание окружающей среды, архитектурные особенности места проведения и минимальное звуковое усиление.

УЧАСТНИКИ:

◆ 19.00–19.30 – rådiövölnå – field recordings/drone (broken tape records)

◆ 19.40–20.10 – Warm Trees – ambient, folk

◆ 20.20–20.50 – Целую Вечность – illbient, IDM, indie, alternative

◆ 21.00–21.30 – Аношкин/Беспалов/Голивец – современная импровизационная музыка

◆ 21.40–22.10 – Дети Виртуозов – tribal ambient, ritual, drone

◆ 22.20–22.50 – Александр Чмель – туба, фонические метаморфозы

ВХОД СВОБОДНЫЙ

1 августа ЦСИ «Заря» празднует день рождения – 9 лет мы ежедневно открываем свои двери, чтобы радовать вас выставками актуального искусства, культурными событиями, специальными книжными подборками и уютной атмосферой. Мы счастливы жить и работать во Владивостоке и дарить позитивные эмоции и новые впечатления!

И сегодня не исключение :) Оставьте под аналогичной записью в ТЕЛЕГРАМЕ любой комментарий и получите возможность выиграть подарки:

◆ музейные комиксы «Царица тюльпанов» и «Пожиратель снов»
◆ «Искусство сквозь время. Мировая история»
◆ каталог «Край бунтарей. Современное искусство Владивостока»

Условия просты:

1. Быть подписанным на группу «Зари» в телеграме.
2. Можно оставить только один комментарий, которому мы присвоим номер.
3. Розыгрыш пройдет с помощью генератора случайных чисел.
4. Участвуют комментарии, оставленные до 23:59 6 августа (суббота).
5. Запись розыгрыша выложим 7 августа.

Удачи!

21 МАЯ С 12:00 ДО 02:00 22 МАЯ

Центр современного искусства «Заря» в девятый раз примет участие в международной культурно-образовательной акции «Ночь музеев».

Программа включит в себя экскурсии по выставке «Сон Зари» и уличным арт-объектам, мини-экспозицию Лёхи Гоминида «Поделки. Большие и малые», лекции, кинопоказы для детей и взрослых, семейные творческие мастерские. В пространстве арт-резиденции участницы группы ДВР приглашают присоединиться к практикам коллективного бездействия. А вечером наших гостей ждут диджей-сеты, перформансы и аудио-визуальные подборки от владивостокских художников.

✎ РАСПИСАНИЕ (кликайте по названиям)

Акция продлится с 12:00 в субботу до 02:00 в воскресенье. Вход на все мероприятия бесплатный. Количество мест на мастер-классах ограничено, необходима предварительная запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте info@zaryavladivostok.ru

• ВЫСТАВКИ

◇ 12:00–02:00 --- «Сон Зари» / Постоянная экспозиция / Малый выставочный зал

◇ 12:00–02:00 --- «Поделки. Большие и малые» / Мини-экспозиция Лёхи Гоминида / Читальный зал

• АРТ-РЕЗИДЕНЦИЯ «ЗАРЯ»

◇ 17:00–23:00 --- Практики коллективного бездействия от участниц группы ДВР / Цех 2, вход 1

• СЕМЕЙНЫЕ МАСТЕРСКИЕ ◾ Читальный зал

◇ 12:00–13:30 --- «Цвет щеки испуганной нимфы»: разговор про цвет в античной (и не только!) скульптуре для детей с практическим занятием по лепке — Запись здесь / 6+

◇ 13:45–15:15 --- «Сальвадор Дали. Странные соседи»: предлагаем погрузиться в мир невообразимого и загадочного творчества испанского живописца — Запись здесь / 6+

◇ 15:30–17:30 --- Мастер-класс по линогравюре – несложной, но эффектной технике печатной графики, при которой изображение изначально вырезается на линолеуме. Занятие для ребят от 10 лет и взрослых с детьми и без — Запись здесь / 10+

⇒ Подробное описание всех мастер-классов здесь.

• ПРОГРАММА КИНОПОКАЗОВ ◾ Кинозал

◇ 12:00–13:35 --- Гостиница Окко / Аниме. Реж. Китаро Косака, Япония, 2018 / 6+

◇ 13:50–15:45 --- Расправь крылья / Приключения. Реж. Николя Ванье, Франция, Норвегия, 2019 / 6+

◇ 18:45–20:40 --- Banksy / Документальный фильм. Реж. Элио Эспана, Великобритания, 2020 / 16+

• ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ◾ Читальный зал

◇ 17:50–18:50 --- Не боги горшки обжигают: керамика как синтез ремесла, искусства и науки / Лекция керамиста, искусствоведа, создателя бренда Dzing.farfor Ольги Буравской

◇ 19:00–20:30 --- Исследовательские тенденции в современных художественных практиках / Лекция куратора, продюсера проектов в области искусства и образования, основателя ВШСИ, менеджера филиала ГТГ во Владивостоке Яны Гапоненко

◇ 20:40–21:40 --- Эстетика повседневности в современной фотографии / Лекция фотографа Дениса Коробова

• ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ◾ Кинозал

◇ 16:00–17:00 --- Тело, говорящее об опыте / Лекция Назара Стенникова про становление танцевального, телесно-двигательного опыта в границах культурной географии России, ближнего зарубежья и СНГ. Рассмотрим материалы экспериментальных танцевально-художественных постановок, классов контактной импровизации и живых инсталляций.

◇ 17:15–17:45 --- Международный продакшн фильмов для начинающих кинематографистов. С чего начать и чего опасаться / Лекция режиссёра док. кино, продюсера проектов в сфере кино и искусства, отборщика кинофестиваля «Меридианы Тихого» Светланы Богдановской

◇ 17:40–18:30 --- The Next Stop is Kodoku / Кинопоказ в рамках лекции Светланы Богдановской. Россия, Япония, 2021, 36 мин.

• ДИДЖЕЙ-СЕТЫ ◾ Читальный зал

◇ 21:40–00:00 --- Аналитические наброски от Ирины Ирины t.i.g.e.r.l.o.v.e.r

◇ 22:00–23:00 --- Snowglobe
◇ 23:00–00:00 --- Sokolova
◇ 00:00–01:00 --- 3c273
◇ 01:00–02:00 --- Hierba

• АУДИО- И ВИДЕОПОДБОРКИ ОТ ХУДОЖНИКОВ ◾ Кинозал

◇ 22:00–23:00 --- Нити жизни / Аудиовизуальный перформанс Алены Калещук и Филиппа Учаева
◇ 23:15–23:40 --- Fashion Performance “Disappear” x “MVA” Brand Presentation / Показ авторской коллекции
◇ 23:50–23:55 --- Источник / Саунд-арт с видеорядом от Антона Попова
◇ 00:00–00:20 --- Преемственность / Аудиовизуальная импровизация от Gold (Drone, Soft noise, Field recording)
◇ 00:20–00:40 --- Производственный боди-арт / Танц-перформанс Назара Стенникова
◇ 00:50–01:10 --- Русская тоска / Art creator Ира Беспалова (u.siyaniye)
◇ 01:20–02:00 --- Обыденное невидимое / Fractalyona & Life User

21 МАЯ / 21:40–00:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Аналитическое искусство – метод, разработанный и обоснованный русским художником Павлом Филоновым. Принцип заключён в органическом развитии рисунка «от частного к общему», где картина развивается из точки, подобно прорастающему зерну, в то время как в академическом искусстве традиционно рисование идёт от общего к частному. В ходе такого рисования незримое становится зримым, выходит на первый план процесс постижения объекта.

А в постижении тайн аналитических набросков нам поможет Ирина t.i.g.e.r.l.o.v.e.r. Вместе с ней будем делать зарисовки выбранного интерьера или предметов и далее обсуждать суть достигнутого эффекта.

ВХОД СВОБОДНЫЙ